Lo mejor del 2011: videoclips del año

Quién iba a decir hace unos años, cuando los canales de videos musicales ya no emitían videos musicales y la crisis en la industria musical aconsejaba recortar gastos en promoción salvo para los más grandes, que gracias a Internet se iba a producir un renacimiento: los bajos presupuestos han estimulado el ingenio; el nuevo canal de distribución ha permitido liberar a los creadores de los férreos corsés de los canales de televisión tanto en forma (minipelículas, videos interactivos) como en contenido (menos censura); la atención se ha democratizado y los modestos pueden conseguir con un trabajo bien hecho (aunque sea en plan casero y a presupuesto cero, como bien demostró OK Go) tanta o más atención que las grandes estrellas.
De modo que este año el nivel ha sido excelente, tanto que se ha hecho complicadísimo hacer esta lista. Hice una preselección de nada menos que 90 videos, casi el doble que en años anteriores. Y éstos han sido los elegidos:

20. DEPECHE MODE "PERSONAL JESUS (THE STARGATE MIX)"
Dirigido por Patrick Daughters

La colaboración con Patrick Daughters les había ido tan bien en Wrong que Depeche Mode han vuelto a recurrir a él para ilustrar esta innecesaria remezcla de uno de sus éxitos. Una historia de ambientación medieval para contar el juicio a una joven acusada de brujería. Más aplausos ha recibido Daughters por su gamberrada destructiva de Fever dreaming, pero personalmente me quedo con éste.

19. BEASTIE BOYS "FIGHT FOR YOUR RIGHT (REVISITED)"
Dirigido por MCA

Al tiempo secuela directa de su clásico Fight for your right (to party) (¡del que se cumplían ya 25 años, cómo pasa el tiempo!), promo de su nuevo single Make some noise y delirio ochentero con DeLorean temporal incluído, este cortometraje de casi media hora (la definición de video musical se le queda corta) con Seth Rogen, Danny McBride y Elijah Wood en el papel de los Beastie Boys circa 1986 y una pléyade de cameos ha sido una de las sensaciones de un año en que los Beastie Boys entraron en el Rock'n'roll Hall of Fame y volvieron a colaborar con su colega Spike Jonze en Don't play no game that I can't win.

18. DURAN DURAN "GIRL PANIC!"
Dirigido por Jonas Akerlund

Pequeña película semidocumental que mezcla entrevistas a los miembros del grupo con algunas de sus andanzas como glamourosas estrellas del rock en un lujoso hotel londinense, el concepto no sería demasiado novedoso si no fuera por el hecho de que los músicos son interpretados por cuatro famosas ex-top models de los 80-90 y el papel de los verdaderos Duran Duran se ve reducido al de simples botones y camareros. Una divertida manera de reírse de sí mismos y de la imagen glamourosa que cultivaban en sus años de apogeo en los 80, con guiño incluído a su utilización de mujeres ligeras de ropa en sus videos clásicos. Pero también de reivindicarse. Porque sí, sus mejores momentos pueden haber pasado, pero eso no quiere decir que ahora sean vulgares: siguen siendo más grandes que la mayoría.

17. BROKEN SOCIAL SCENE "SWEETEST KILL"
Dirigido por Claire Edmondson

En una sorprendentemente efectiva mezcla de delicadeza y gore, este video muestra a la modelo y actriz Bijou Philliphs librándose de su novio. Probablemente la mejor utilización de un hacha en un video musical.

16. UNKLE feat NICK CAVE "MONEY AND RUN"
Dirigido por Tom Haines

La vida de los que no son el 99%.

15. HIGH PLACES "SONORA"
Dirigido por Keith Musil

High Places recuperan parte de la iconografía de Popeye (las espinacas, el brazo, el malvado Bluto) para contar la historia de un regreso con venganza incluída que acaba casi a lo Kill Bill.

14. BEST COAST "OUR DEAL"
Dirigido por Drew Barrymore

Drew Barrymore dirigiendo una versión de Romeo y Julieta en un ambiente sacado de The warriors. Un video totalmente ochentero pero muy disfrutable.

13. SON OF KICK "PLAYING THE VILLAIN"
Dirigido por The Glue Society

Uno de los videos más angustiosos del año. Tres delincuentes juveniles atrapados en una pesadilla.

12. DUCK SAUCE "BIG BAD WOLF"
Dirigido por Keith Schofield

La gamberrada del año. El NME lo incluyó tanto en la lista de mejores videos del año como en la de peores, y en ambos casos puede justificarse. Depende de la gracia que te haga el chiste.

11. MUNK "RUE DE ROME"
Dirigido por Doublezero

Éste es debilidad personal, pero es que siempre me han gustado las historias de döppelgangers.

10. ST VINCENT "CRUEL"
Dirigido por Terry Timely

La idea de una familia que secuestra a una mujer para utilizarla como su nueva ama de casa podría dar para un thriller, pero en este caso se ha salpicado con toques de comedia. El solo de guitarra del maletero, impagable.

9. BRUNO MARS "THE LAZY SONG"
Dirigido por Nez

Por si te habías preguntado alguna vez cómo es la vida de Leonard Nimoy ahora que se ha retirado.

8. TYLER THE CREATOR "YONKERS"
Dirigido por Wolf Haley

Renunciando a la imaginería habitual de los raperos, Tyler the Creator apenas necesita unos pocos accesorios para, con un brillante juego de iluminación y desenfoques, darnos la experiencia de estar asistiendo a un mal viaje, todo con el mínimo número de elementos necesario. El mismo equipo de rapero y realizador firmaron también She, en tono paródico, mucho más convencional.

7. YOUTH LAGOON "MONTANA"
Dirigido por Tyler T. Williams

Si al final de este video no estás conmovido, es que eres de hielo.

6. Q.G. "BOMB"
Dirigido por Pierre Teulières

Un joven va a una fiesta en un barrio un poco chungo de París. Allí alguien le ofrece algo para colocarse... y empieza la pesadilla.

5. WOODKID "IRON"
Dirigido por Yoann Lemoine

Yoann Lemoine es un conocido fotógrafo, artista y director de publicidad y videoclips francés que, además, ha empezado a hacer sus pinitos también en esto de la música bajo el nombre de Woodkid. Como autorregalo se ha hecho este pedazo de video que, si bien empieza como una de esas colecciones de retratos bonitos pero inconexos, acaba como el rosario de la aurora en cuanto se desata la ira de Dios. Espectacular.

4. LYKKE LI "SADNESS IS A BLESSING"
Dirigido por Tarik Saleh

Un restaurante. Algo ha ocurrido entre una pareja (¿él está rompiendo con ella?). Ella expresa su disgusto poniéndose hasta arriba de vodka con mirada desafiante y, a continuación, montando un silencioso espectáculo, mientras los demás clientes del restaurante tratan de ignorar la incómoda situación. Excelente recreación del derrumbe nervioso que sigue al dolor, con Stellan Skarsgard y la propia cantante como protagonistas. Clásico instantáneo.

3. FUCKED UP "QUEEN OF HEARTS"
Dirigido por Scott Cudmore

Esta banda punk-hardcore canadiense los tiene bien puestos. Para empezar, por haberse atrevido a publicar en estos tiempos que corren una ópera rock sin renunciar a su dureza de sonido y haber salido triunfantes del proceso. Y después, por haber decidido que en su primer video promocional del mismo ni siquiera sonase su interpretación de la canción, sino una versión realizada por un coro de niños, con los chicos cantando la voz masculina y las chicas la femenina. Todo esto ambientado en una escuela mientras un incendio se distingue en el horizonte. Un gran trabajo del emergente Scott Cudmore, de quien ya hemos visto trabajos en listas de otros años, y que este mismo año también le firmó a la banda el igualmente atípico Turn the season.

2. MANCHESTER ORCHESTA "SIMPLE MATH"
Dirigido por Daniels

Sin duda una de las irrupciones más interesantes de los últimos años en el mundillo, el tándem formado por los directores Daniel Scheinert y Daniel Kwan apenas debutaron el año pasado recién salidos de la Escuela de Cine, pero este año han demostrado ya sobrado talento. Interesantes gamberradas como When the night falls y Don't stop complementan videos como esta pieza magistral de influencias gondrianas con un accidente de coche y varios traumas infantiles como motivo. Una maravilla. Y si miráis una línea más abajo veréis que ni siquiera es el video que más alto han colocado en la lista.

1. BATTLES feat GARY NUMAN "MY MACHINES"
Dirigido por Daniels

Probablemente la imagen más perdurable del año: un hombre en interminable caída por las escaleras mecánicas. Una inmejorable metáfora visual de la crisis económica ambientada en uno de los templos de la sociedad de consumo: el centro comercial. Brutal.

NO ENTRARON, PERO MERECEN UNA MENCIÓN: Aberdeen (de Isaac Rentz para Cage the Elephant), animación sobre un monstruo incomprendido; How are you doing? (de Michel Gondry para Living Sisters), con Gondry revisitando ideas que ya plasmó hace quince años, hoy son menos frescas pero siguen funcionando; She wants (de Jul & Mat para Metronomy), el despertar tras una fiesta que no recuerdas pero que finalmente cuando empiezas a recordar descubres que la liaste parda; The greeks (de Megaforce para Is Tropical, la ultraviolencia como juego de niños; First of the year (de Tony Truand para Skrillex), historia de un depredador que se encuentra con la horma de su zapato; y Conversation 16 (de Scott Jacobson para The National), divertida historia del amor imposible de un escolta hacia la presidenta de los EE.UU.

MENCIÓN ESPECIAL: No puedo olvidar el que indudablemente ha sido el video más comentado: Lotus flower, dirigido por Garth Jennings para Radiohead, y que presentaba una muy particular coreografía, que pronto dio lugar a ésta y otras muchas divertidas parodias. Una obra muy discutida, con tantos admiradores como detractores, y que cumplió de sobra con su función promocional. Aunque puestos a escoger un video de bailarín solitario también podríamos quedarnos con Lonely boy, de Jesse Dylan para The Black Keys.

Y esto ha sido todo. ¡Espero que lo hayáis disfrutado!

Lo mejor del 2011: comics del año

En mis resúmenes anuales parece ser que algunos echaban a faltar una lista con los mejores cómics del año. Así que me he puesto a ello, pero, ¿qué criterios seguir para considerar que la obra es de este año? He incluído comics americanos editados este año que no han sido publicados aún en España, también comics que sólo he descubierto este año cuando han sido publicados en España, y series que llevan ya un cierto tiempo en marcha. En resumen: que he montado un batiburrillo caótico. Pero, en fín, el caso es que éstos han sido los títulos con los que me he quedado:

15. IRREDEEMABLE, de Mark Waid, Peter Krause y Diego BarretoGeneralmente los superhéroes no me interesan demasiado, pero hay que reconocer que el giro oscuro que le ha dado Mark Waid al género está francamente bien. La premisa es estupenda: ¿qué pasaría si el superhéroe más poderoso de la Tierra (el Plutoniano, un trasunto de Superman) de repente se volviera loco y se convirtiera en el más peligroso supervillano, asesinando a millones de inocentes y sembrando el caos, sin que nadie pudiera detenerle? Además de ser una lectura muy entretenida no deja de ser una reflexión sobre el poder. La serie comenzó en 2009 y se publica en España desde 2010, habiendo aparecido aquí tres tomos hasta ahora. Merece la pena seguirla.

14. HARK! A VAGRANT, de Kate BeatonLa verdad es que no tenía ni idea de que este webcómic en activo desde 2006 existiera hasta que, tras la publicación en otoño de una recopilación de su obra por parte de Drawn & Quaterly, empezaron a aparecer reseñas elogiosas por doquier. En principio no me entraba demasiado, pero empezar a leer sus revisitaciones de clásicos y no poder contener la risa fue todo uno (¿cómo es que a nadie se le había ocurrido que Nancy Drew podía ser tan divertida?). Vale, a veces sus chistes no superan la categoría de chorrada, pero, ¡qué disfrutables chorradas!

13. RACHEL RISING, de Terry MooreQuizá sea un poco pronto para alabar esta serie, a fín de cuentas tan sólo se han publicado tres números, pero tiene muy buena pinta. También es verdad que Terry Moore siempre ha sido bastante bueno en sus planteamientos y luego no ha terminado de saber hacia dónde llevar sus historias. Strangers in Paradise degeneró en un culebrón enloquecido que no puede leerse de un tirón sin sentir un poco de vergüenza ante los bandazos argumentales que pega el autor. Su segunda serie, Echo, su personal visión de los superhéroes, terminada este mismo año, consta de 29 números estupendos y llenos de emoción y se cierra con un último número decepcionante, un poco como si ya no le interesara demasiado esa serie y sólo tuviera ganas de cerrarla y pasar a otra cosa. Su nueva creación, de momento, ha tenido un comienzo excelente. Una joven sale de su tumba en el bosque donde ha sido estrangulada y enterrada. No recuerda nada de lo ocurrido, pero han pasado varios días y algunas personas no parecen reconocerla. Ah, y empiezan a pasar cosas extrañas. Quizá sea porque soy seguidor suyo, pero estoy dispuesto a dejarme llevar de nuevo por Moore. Aunque esta vez, además de disfrutar del viaje, quisiera llegar a buen puerto.

12. MEMORIAS DE UN HOMBRE EN PIJAMA, de Paco RocaDe Paco Roca ya era conocido su talento para hacer excelentes novelas gráficas (Arrugas, El invierno del dibujante) pero con esta obra queda claro que tampoco carece de talento para el humor. Con una gran capacidad para reírse de sí mismo, Roca desarrolla en esta obra con tintes autobiográficos una divertida observación de la vida cotidiana para plantear situaciones jocosas con las que todos nos sentimos identificados, porque en general son cosas que le pueden pasar a cualquiera.

11. RASL, de Jeff SmithLa nueva serie del autor de Bone sigue adelante, por desgracia a un ritmo desesperantemente lento. ¡¡¡Tres números, Jeff!!! ¡¡¡Sólo TRES PUTOS NÚMEROS has sacado este año!!! ¡¡¿POR QUÉ NOS ODIAS?!! Al menos parece ser que no queda mucho para la conclusión de esta serie sobre robos de arte, universos paralelos y Nikola Tesla. Porque es tan genial que tener que esperar tanto de entrega en entrega es un auténtico suplicio.

10. BAKUMAN, de Tsugumi Ohba y Takeshi ObataLos creadores de Death Note muestran su versatilidad en un trabajo que poco tiene que ver con la obra que les dio a conocer. En esta serie se cuentan las aventuras de dos jóvenes mangakas (como los autores, un equipo de dibujante y guionista) que tratan de triunfar en el mundo del manga. Con una particular mezcla de géneros que va desde el casi documental en que plasman cosas como el proceso creativo de un manga o el funcionamiento interno de la redacción de una gran revista (una versión ficcionalizada de la misma Shonen Jump en que la serie se publica originalmente) hasta el drama romántico, sin descuidar la aparición de elementos cómicos y de secundarios entrañables. A medida que avanza la serie, sin embargo, ha ido perdiendo un poco de gas, y después de unos cuantos tomos se ha aproximado demasiado al terreno del culebrón; además hay unos cuantos momentos en que la serie es bastante machista, aunque no estoy seguro de si eso es un defecto de la serie, si es intencionado por cuanto el público al que va dirigido son chicos y se prefiere por ello potenciar a los personajes masculinos, o si es un reflejo directo de la sociedad japonesa. Estos defectos, sin embargo, no consiguen acabar con una buena obra, muy entretenida y a ratos incluso motivadora. Muy recomendable.

9. LIFE WITH ARCHIE: THE MARRIED LIFE, de Paul Kupperberg, Fernando Ruiz, Pat & Tim Kennedy, y otros
No sé cómo explicar esto, pero... ¿es que vosotros no habéis tenido nunca lo que se llama "placeres culpables"? ¿Una canción, una película, una serie, un cómic... que se supone que no debería gustarte pero que no puedes evitar disfrutar? ¡Seguro que sí! Bueno, pues yo estoy disfrutando bastante de este cómic.
¿Por dónde empezar...? Bueno, más o menos cualquier aficionado sabe algo de los cómics de Archie, personaje creado en 1941 y que ha dado lugar a toda una línea editorial que sigue publicándose hasta ahora, siempre con un humor muy blanco y políticamente correcto, y en la que el personaje titular se dejaba querer por la trabajadora Betty y la niña rica Veronica sin llegar a decidirse por ninguna de las dos. Bueno, o al menos no lo hizo hasta 2009, en el número 600, en que finalmente pedía matrimonio a Veronica; aunque con trampa: este número era sólo el comienzo de una saga de seis números con ensoñaciones de Archie sobre qué pasaría si se casaba con Veronica (600-602) o con Betty (603-605). Todo estaba en la imaginación de Archie, así que luego la serie podía seguir igual que siempre.
¿O no? Porque la saga había funcionado tan bien, que la editorial, partiendo de lo planteado en ella, puso en marcha una nueva colección, Life with Archie: the married life, que agrupaba dos cómics diferentes (uno en que Archie estaba casado con Verónica y otro en que estaba casado con Betty) con un tono más oscuro y, lógicamente, más adulto. Resultaba interesante ver cómo la decisión de Archie afectaba también, en un curioso efecto dominó, a todos sus amigos, influyendo en sus destinos. Más interesante aún era comprobar que había cosas que se repetían en ambas lineas argumentales porque la decisión de Archie no las habría afectado. Era una elección curiosa por parte del guionista, que era el mismo en ambas historias. Así que supuse que estaba preparando algo. Y poco a poco aparecían pistas que me daban a entender que mi intuición era la correcta y había un plan maestro dirigiendo ambas series. Y me enganché. Hasta que, finalmente... eh... bueno, no quiero espoilear nada concreto pero digamos que la serie ha dado un giro hacia la ciencia ficción que no es precisamente lo que cabía esperar de un cómic de Archie. Nada tampoco demasiado innovador, pero sí bastante entretenido. Y ahora mismo quiero ver a dónde me lleva. Aunque Archie no esté de moda.

8. QUAI D'ORSAY, de Abel Lanzac y Christophe BlainEl ala oeste de la Casa Blanca y The thick of it son las principales coordenadas entre las que se sitúa esta sátira centrada en el Ministerio de Exteriores francés, en la que se describe el funcionamiento interno de dicho gabinete, principalmente desde la perspectiva del joven contratado para escribirle sus discursos, aunque quien se come la función es, desde luego, el pomposo ministro, sospechosamente parecido a Dominique de Villepin (Abel Lanzac es el seudónimo tras el que se esconde uno de sus asesores en la época en que fue ministro de Exteriores), narcisista, grandilocuente incluso en lo gestual y obsesionado con las citas de Heráclito. Si bien la imagen que se da de este político, a pesar de todo, acaba siendo bastante amable (en algunos momentos se hace hasta entrañable, de hecho el propio Villepin se ha confesado admirador del cómic), la sátira funciona perfectamente a la hora de reflejar los mecanismos del poder y el oscuro efecto del carisma a la hora de nublar las mentes (esa admiración que, pese a todo, el joven asesor va desarrollando por su jefe). Publicada en Francia en 2010, llegó a España este verano, por lo que me permito incluírla en la lista.

7. THE WALKING DEAD, de Robert Kirkman y Charlie AdlardLlevamos tanto tiempo siguiéndola y alabándola que a veces se nos olvida de que no sólo sigue ahí, sino que sigue siendo la hostia. Mi madre ya se ha aburrido de la serie de televisión, pero cada vez que voy a la tienda de cómics me pregunta si ha salido un nuevo número. Con eso queda todo dicho.

6. PLAZA ELÍPTICA, de Santiago ValenzuelaNo es, a mi juicio, la mejor entrega de las aventuras del Capitán Torrezno, el héroe más personal e inaudito del cómic español, pero el listón estaba tan alto que eso no supone ninguna deshonra, si bien uno piensa que acaso el Premio Nacional de Cómic que recibió, aunque totalmente merecido, sea más al conjunto de la saga que a esta entrega en concreto. Porque tras el colosal esfuerzo que supuso el primer ciclo de la serie (lectura imprescindible), con nuestro héroe entregado a la defensa imposible de una ciudad sitiada por un enemigo temible, Valenzuela ha tenido que cambiar un poco el ritmo para dar paso a nuevas aventuras en las que el mundo en que se desarrolla la serie será explorado más profundamente. Ello supone que en esta entrega haya menos acción directa y más planteamiento de las nuevas situaciones a que va a tener que enfrentarse el Capitán en los próximos volúmenes. Al mismo tiempo, un pesimismo mucho mayor impregna la obra, haciéndose patente el lado oscuro y ambicioso de los hombres, ante el desagrado del protagonista y de sus hombres de mayor confianza, que se ven arrastrados por las maniobras de aquellos hacia una nueva guerra que ni desean ni necesitan. Pero en fín, qué decir: si conocéis ya la serie, estáis enganchados; y si no la conocéis, este tomo es una puerta de entrada difícil y no demasiado accesible, pero no os desaniméis, porque lo que hay dentro es tan genial que no os pesará leeros la serie entera.

5. LET'S PACHECO, de Laura Pacheco y familiaLa revelación de la temporada. Laura Pacheco crea un webcómic de base familiar y costumbrista que deviene en colección de series más o menos independientes (algunas de ellas con guiones de su hermana Carmen o de su padre, el señor Pacheco) y, como a veces la calidad y el éxito sí van de la mano, se convierte en uno de los fenómenos interneteros del año en España, dando un rápido salto a la prensa (suplemento S Moda de El País) y al papel (en un estupendo cómic compuesto totalmente de material inédito, ¡nada de recopilaciones!). Una lectura deliciosa e imprescindible.

4. SUBNORMALITY, de Winston RowntreeNo es en realidad ninguna novedad, ya que lleva publicándose desde 2007, pero no ha sido hasta este año que he descubierto la obra de Winston Rowntree así que, aunque en el 2011 tan sólo habrá realizado una veintena de entregas, me permito incluírlo. Una de las más lúcidas sátiras del mundo moderno, este webcómic de éxito y culto creciente y mucho texto, a veces muchísimo, me ha conquistado totalmente y se ha convertido rápidamente en una de mis webs favoritas. Sólo hay que entrar y darle un repaso a su brillante colección de situaciones delirantes y su cada vez mejor aprovechada galería de personajes para saber por qué.

3. THE LEAGUE OF EXTRAORDINARY GENTLEMEN - CENTURY: 1969, de Alan Moore y Kevin O'NeillPara aquellos que después de leer los dos primeros volúmenes pensaran que todo estaba ya dicho, o para aquellos que después de ver la horrible adaptación fílmica creyeron que la cabecera estaba definitivamente herida de muerte, Moore y O'Neill demostraron tener talento de sobra como para hacer un reboot de su grupo de héroes victoriano en 2007 (el Dossier Negro, ambientado en ¡1958!) antes de emprender, con nuevas reglas y nuevos bríos (o con nuevo formato y nuevo editor, que también), su ambicioso tercer volumen, Century, obra en tres partes ambientadas en 1910, 1969 y 2009 respectivamente. El de 1910 era bueno, pero acaso demasiado próximo a los primeros volúmenes como para apreciar realmente todo lo que los autores preparaban. En cambio, el de 1969, publicado este año, en que los autores se ven obligados a cambiar de nuevo todo el trasfondo tanto de la Liga como del mundo en que ésta se mueve, no sólo brilla más, integrando mejor que nunca en la historia el torrente referencial que satura toda la obra, sino que a su vez realza la anterior entrega, amén de cerrarse con uno de esos cliffhangers geniales que tan bien sabe hacer Moore para que esperemos con impaciencia el desenlace. En suma, imprescindible.

2. HABIBI, de Craig ThompsonOcho años después de Blankets, otra novela gráfica de gran tamaño y calidad, se esperaba mucho del nuevo trabajo de Craig Thompson. El resultado no defraudó. El álbum, de casi 700 páginas, es una especie de versión atemporal de Las mil y una noches, que utiliza la historia de la joven Dódola y el pequeño Zam, un niño al que educa y protege, y de cómo evolucionan sus vidas a lo largo de los años, para ofrecer una visión cargada de sentimiento sobre la civilización, los mitos, las creencias, el lenguaje y las relaciones humanas, en la que la forma y el fondo (el dibujo y el texto, el agua y las palabras) se entremezclan de un modo que pocos autores se atreven a plantear. Una obra colosal pero que exige cierto esfuerzo al lector.

1. THE LOVE BUNGLERS, de Jaime HernándezLa obra de Jaime Hernández es siempre extraordinaria. Mientras que su hermano Beto ha perdido la frescura con los años, algo de lo que el propio Beto parece ser consciente y que le ha llevado a alejarse del universo cerrado de su saga de Palomar buscando nuevos retos (todavía sin alcanzar las cotas de sus clásicos), Jaime se ha mantenido durante todos estos años al máximo nivel, sin abandonar nunca a sus entrañables personajes de siempre, Maggie, Hopey y el resto de la panda, a quienes sus lectores han visto crecer, casi a tiempo real, de punks adolescentes hasta su plácida madurez actual. Cualquier recopilación de sus historias es lectura imprescindible, y este mismo año se han publicado en España Penny Century (ya publicado antes en grapa) y El fantasma de Hoppers (inédito, aunque cronológicamente anterior a La educación de Hopey Glass, aquí publicado en 2008), que por sí solos, y aun sin ser los mejores momentos de la saga, merecerían ya un lugar en la lista y acaso el mismo número 1. Pero lo que ha publicado Jaime este año en América, culminando una saga que lleva desarrollando treinta años, y acaso cerrándola (porque resulta difícil pedir que vaya más allá), es sencillamente BRUTAL. El último arco argumental de la serie, iniciado en 2010 y finalizado este año (en Love & Rockets New Stories, números 3 y 4) funciona por sí solo, pero cuando llegas a él después de toda la saga, cuando alcanzas sus quince páginas finales, tiene tal carga emocional que corta el aliento la primera vez que lo lees y sigue poniendo la piel de gallina cada vez que lo relees. Pocos tebeos emocionan así.

MENCIONES ESPECIALES: Antes de que alguien venga a preguntarme por tal o cual obra, diré algo sobre algunas otras obras que no he incluído en la lista: Pagando por ello de Chester Brown me acabó aburriendo; La vida secreta de los jóvenes II de Riad Sattouf, no me ha parecido tan fresco como su precedente, aunque sigue siendo recomendable; en cuanto a Tóxico de Charles Burns y Billy Bat de Naoki Urasawa, están bien, me gustan y seguiré leyéndolos, pero antes de incluirlos en ninguna lista esperaré a próximas entregas a ver si me entero de qué van.

¡Hale! Ya podéis empezar a leer lo que os he recomendado, vaya, que me ha costado mucho trabajo hacer esta lista.

Lo mejor del 2011: personajes del año

Contra la tónica habitual, en el 2011 no habrá grandes éxitos deportivos en mi lista de personajes del año. Como ya dije en el post anterior, han pasado demasiadas cosas este año que no pueden obviarse. Cosas no necesariamente positivas, pero cosas que no habría que olvidar. Así que aquí voy a incluír casi todo lo que no tuvo cabida en la lista anterior. Agarraos, que vienen curvas.

5. LA MADRE DEL CUCO

Sublimando el concepto de telebasura, "La Noria" pagó una pasta a la madre de un presunto asesino, quizá incluso implicada como encubridora, por acudir a su programa a contar... bueno, cuatro chorradas sobre su hijo, porque si hubiera tenido algo interesante que decir lo habría dicho en los tribunales. Pero el morbo vende. Y por lo que se ve el crimen paga, y muy bien. Lo que nadie se esperaba fue que esto provocase un tsunami de protestas que acabó llevando a los anunciantes a abandonar el patrocinio del programa. ¿Un triunfo de la sensatez? Pues no, porque los responsables del mismo decidieron poner cara de poker y seguir como si nada, sin patrocinadores, sabiendo que si mantenían sus habituales indices de audiencia los anunciantes volverían. Y así fue. La telebasura continúa, y ahora habiendo dado toda una lección: está ahí porque es lo que la gente quiere. Habrá que hablar de televidentes basura, entonces.

4. EL LOCO DE NORUEGA

Anders Behring Breivik, un psicópata de extrema derecha, esquizofrénico paranóico con ideas delirantes, conmocionó al mundo con un brutal doble atentado el 22 de julio. Primero hizo explotar una bomba en pleno centro de Oslo, cerca de la sede del Primer Ministro, afectando a varios edificios y causando ocho muertes y varias decenas de heridos. Pero lo peor estaba por llegar: aprovechando la confusión, y vestido de policía, se desplazó hasta la cercana isla de Utoya, donde se celebraba un campamento de las juventudes del Partido Laborista, y la emprendió a tiros con los jóvenes, asesinando nada menos que a 69 de ellos. Una brutal matanza que dio la vuelta al mundo.

3. JEAN-CLAUDE TRICHET

Responsable hasta hace un par de meses del Banco Central Europeo y por tanto responsable de no haber sabido responder con firmeza a la crisis económica y al hundimiento de la economía de varios países de la Unión Europea. Su empeño por mantener el valor del euro para evitar la inflación cortó de raíz muchas posibilidades para la recuperación económica de los países con más problemas de la moneda única. Sin olvidar de que fue en su día uno de los responsables de ceder el control de la solvencia de las instituciones y bonos a compañías privadas no europeas que ahora son las que especulan con las primas de riesgo. Por todo esto, países como España, Italia, Irlanda, Portugal y sobre todo Grecia estarán eternamente en deuda y, si le sobreviven, deberían escupir sobre su tumba.

2. IÑAKI URDANGARÍN

¡No podía faltar un deportista de élite en la lista! Si bien en esta ocasión se trata de uno retirado, y que en su día a día ha sustituído el balonmano por el talón-mano. Aprovechando su vinculación a la Casa Real se ha hinchado el bolsillo a base de chanchullos hasta que todo ha salido a la luz y se ha convertido en víctima de la mofa, befa y escarnio de la plebe, y acaso también del linchamiento mediático de no ser porque, prevenido de que esto iba a estallar, se exilió temporalmente en las Américas para pasar las navidades tranquilo. Algunos, con mala intención, han señalado la posibilidad de que la propia Casa Real estuviera implicada, si no en el chanchulleo sí en un cierto encubrimiento, pero seguramente sólo son infundios, porque ¿cómo va el Rey a enterarse de este tipo de cosas, cuando ya no ve ni las puertas?

1. LOS INDIGNADOS


El mundo occidental asumió la Primavera Árabe como una protesta contra regímenes autoritarios. A la hora de la verdad, resultó que aquello era sólo parte de un clima mundial, y que tampoco las democracias tenían contento al pueblo.Las acampadas que se produjeron en España a partir del 15 de mayo nacieron casi por casualidad, pero en un par de días eran ya un movimiento, llámese 15-M, Democracia Real Ya, Indignados o Spanish Revolution; un movimiento quizá algo disperso, pero referente mundial, abriendo camino para protestas similares en muchos países democráticos y alcanzando finalmente Estados Unidos, donde la repercusión mediática mundial ha sido bastante mayor. Las clases trabajadoras, hartas de pagar la crisis mientras los que la habían provocado aumentan sus beneficios, se echaron a la calle en una protesta pacífica. No se puede decir que hayan conseguido demasiado a corto plazo, pero tampoco lo hizo el 68. Sin embargo, conseguir una reactivación del debate político a nivel de calle no es un logro menor. ¿A dónde nos llevará esto? Quién sabe. El futuro es, como decía Shakespeare, un país desconocido. Pero si en solitario sólo podemos explorarlo, en grupo quizá podamos conquistarlo. Está en nuestras manos. Las de todos.

MENCIÓN ESPECIAL: CADÁVERES DEL AÑO
En un año en el que ha fallecido gente tan mediática como Steve Jobs (fundador de Apple, ¡hay que ver la de tuiteos que generó su muerte!) o Amy Winehouse (no por previsible menos triste); mitos como Peter Falk (Colombo) o Severiano Ballesteros (golfista); o ilustres desconocidos sin los que este mundo no sería lo mismo, como Dennis Ritchie (creador del C y el Unix; sin él, Steve Jobs no habría sido nada, sin embargo no se le dedicaron ni una cuarta parte de los tuiteos que al de la manzanita) o Manuel Jalón (inventor de la fregona y la jeringuilla desechable), esta mención sin embargo no podía ir mas que para...
¡¡¡LOS TRES CHIFLADOS!!!

De repente el mundo occidental se ha quedado sin enemigos carismáticos. Pero como por otro lado tampoco tiene líderes carismáticos, supongo que estamos igualados. Dicho de otra manera: este año han fallecido nada más y nada menos que los tres "cocos" más terribles que quedaban en el imaginario colectivo. Con lo que cuesta conseguir personajes que cumplan tan bien con esos papeles. Porque malvados hay de sobra en el mundo, pero hace falta un duro trabajo de propaganda para hacerlos iconos del mal para el ciudadano medio. A no ser que pongan tanto de su parte como estos tres. Y en estos tiempos de tecnócratas grises no parecen quedar candidatos a la altura.
Osama Bin Laden, el hombre más odiado y perseguido del planeta, fue asesinado por tropas americanas mientras dormía en una casa de Pakistán (nada de cueva en Afganistán ni nada parecido). Su cadáver fue arrojado al mar.
Muammar Gaddafi, el dictador con la cara más llena de bótox y las guardaespaldas más molonas del mundo, vendedor de petróleo al que todos los políticos saludaban a pesar de su pasado (no tan pasado) terrorista, fue asesinado en una alcantarilla mientras trataba de huír del enemigo en el conflicto armado en que se había convertido la Primavera árabe en Libia. Los gobiernos occidentales que más le habían hecho la pelota fueron los que ayudaron a los rebeldes a derrocarle, sobre todo porque al creerle derrotado ya habían dado públicamente su apoyo a éstos y cuando Gaddafi con ayuda de sus mercenarios comenzó a darle de nuevo la vuelta a la situación sabían que no se lo iba a perdonar.
Por su parte Kim Jong Il, amado líder de la dictadura hereditaria de Corea del Norte, particular payaso del circo del mal con delirios de grandeza, para distinguirse de los otros, murió de un simple ataque al corazón.
Siento curiosidad por saber qué nuevo villano surge o a qué figura política exótica demonizarán ahora, porque, tal y como están de agitadas las cosas ahora mismo en Occidente, el establishment las necesita. Y es que se manipula mejor cuando tienes a mano una cortina de humo. Si fracasan un par de intentos no extrañaría que cogieran a este trío, los convirtieran en zombies y los trajeran de vuelta.

Y esto ha dado de sí el año. Esperemos que el que viene sea más tranquilo. En cualquier caso, ¡feliz 2012 a todos!

Lo mejor del 2011: videos del año

Una temible maldición china, que pasa también por ser la más terrible maldición del Mundodisco, dice así: "ojalá que vivas tiempos interesantes". Pues bien, este año que se despide ha sido interesantísimo. Tanto, que este año las tradicionales listas de lo mejor del año que suelo copar con memes ingeniosos, momentos WTF o gestas deportivas, se han llenado de acontecimientos de primera magnitud.

15. LAS MEJORES HOSTIAS DEL 2011

No podía dejar sin poner esta recopilación de golpes, tortazos y subnormaladas varias. Porque el mundo puede estar agitándose, pero la humanidad sigue siendo la misma. Para bien o para mal. Y además, teniendo en cuenta lo que viene después, casi mejor empezar por algo ligerito.

14. UN MINUTO DE GLORIA

Con la que está cayendo, pedirle a alguien que renuncie por propia voluntad a un puesto de trabajo vitalicio y muy bien pagado es pedir un imposible, pero no deja de ser un símbolo.

13. LO TENÍA APUNTADO...

Nuestro nuevo presidente comenzó el año demostrando por qué prefiere mantenerse callado y no decir nada sobre su programa político. Rajoy tropieza en una pregunta, y eso que la llevaba preparada. Total para acabar no diciendo nada, que es lo que hacen siempre los políticos.

12. SUGUS DE PIÑA

Pasaron tantas cosas este año que hasta quedó en un segundo plano el recrudecimiento de la rivalidad Madrid-Barça en su interminable serie de enfrentamientos por todos los títulos disputables. La (dolorosísima) derrota madridista en la ida de la semifinal de la Champions culminó en una impresentable rueda de prensa de su entrenador, José Mourinho, acusando a los árbitros de haber decidido ellos el partido (especialmente con una expulsión clave), algo de lo que, sorprendentemente, logró convencer también a todo el madridismo. Para mofa de los culés y estupor de cualquier espactador neutral, su estribillo "¿Por qué?" fue su única explicación antes de acusar a la UEFA y hasta implicar a Unicef en sus delirios. ¿POR QUÉ? ¡PUES PORQUE ESTO ES TARJETA ROJA SÍ O SÍ, HOMBRE! Lógicamente, alguien aprovechó la ocasión para hacer un video paródico.
En descargo del portugués, decir que está haciendo un buen trabajo como entrenador y ha conseguido que sólo el mejor equipo del mundo sea capaz de superar a los suyos; que logre derrotarle en una competición mayor es sólo cuestión de tiempo. ¡Una pena que luego sea tan bocas o se le vaya la pinza!
(BONUS TRACK: Encima, el único título que ganaron, se les cayó.)

11. NO VOTA

Escena sucedida en las elecciones municipales del 22 de mayo. Cómo a alguien se le puede nublar la mente de tal manera que se carga en un minuto su carrera política dejando además unas cuantas frases míticas. Y todo por UN VOTO.

10. DECAPITACIÓN DE DANI MARTÍN

Miles de fans tuiteando histéricas y la Wikipedia dando por muerto al cantante. Si "El hormiguero" puede trolear así, qué no habría hecho Andy Kaufman en esta época.

9. CHUCK TESTA

Los anuncios de bajo presupuesto, teletiendas y pequeños negocios locales también pueden solventar el bajo presupuesto recurriendo a la frase graciosa y pegadiza. Hace un año nadie sabía quién era el taxidermista Chuck Testa, hoy tiene su propio meme. Mítico.

8. ERUPCIÓN EN EL HIERRO

Contra lo que decían todos los analistas económicos, en octubre España comenzó a crecer. Eso sí, lo hizo hacia arriba y desde las profundidades del océano. Lo que faltaba para terminar de alarmar al país y cargarse en una de las Islas Canarias la principal fuente de ingresos nacional: el turismo.

7. THE FORCE

El mejor anuncio del año. Ingenio y nostalgia dándose la mano para crear una joya publicitaria.

6. ALESSIO RASTANI, TRADER

La cruda realidad de la crisis, explicada en primera persona en la BBC.

5. LA EXPLICACIÓN DE LA CRISIS

Internet es un excelente mecanismo de promoción, pero para sacarle partido no basta con publicar en la red lo que ofreces, sino que hay que echarle algo de ingenio y creatividad, y más si tu producto es algo artístico. Aleix Saló lo hizo cuando decidió promocionar su nuevo cómic con un pequeño corto de animación en que explicaba, con mucho humor, el origen de la crisis. El video tuvo un éxito arrollador, cumpliendo sobradamente con su objetivo.

4. EL TANO PASMAN

El descenso de River Plate a la B Nacional ha supuesto un trauma para el mundo del fútbol argentino: para que se hagan una idea los no futboleros, es como si en España descendiera el Real Madrid; solo que peor, porque el sistema de descensos en Argentina no se basa en los resultados de un solo año sino en los de tres, lo que significa que se ve venir desde mucho más lejos y el sufrimiento dura mucho más. De modo que imaginad el estado de ánimo con el que un seguidor normal y corriente de River se sienta ante la televisión a ver el partido de ida de la promoción de descenso que te puede llevar (y acaba haciéndolo) a abandonar la élite por vez primera en la historia. Pero es que en este caso el seguidor en cuestión, el Tano Pasman, es un poco histérico, y sus hijos deciden grabarlo sin que lo sepa; y encima el partido tiene de todo, incluyendo un penalty estúpido y una invasión de cancha por parte de los hinchas. Resultado: un video mítico que ha batido records de visitas, ha dejado varias frases maravillosas para el imaginario colectivo (mi favorita, la furiosa "¿Qué mierda es esto, lo puedo romper?") y ha creado su propio meme, como el niño alemán o el Hitler de "El hundimiento". Y es que todos los aficionados al fútbol somos un poco como el Tano Pasman.

3. ETA ABANDONA LAS ARMAS

Y a pesar de lo que digan los escépticos, ¡cuánto tiempo se llevaba esperando este video!

2. EL TSUNAMI DE JAPÓN

Un terremoto cerca de la costa japonesa provocó un tsunami, un tremendo desastre natural que arrasó varias localidades costeras y, de rebote, estuvo a punto de provocar como bonus un desastre nuclear al cargarse la refrigeración de los reactores de la central de Fukushima. Lo especial de este desastre fue la cantidad de imágenes de la catástrofe que los japoneses difundieron vía Internet, mostrando al mundo cómo es estar ante tal horror natural. Aquí pongo un video, pero había muchos más.

1. LA GENTE EN LAS CALLES
Tenía claro que en la lista no podía faltar un hueco para la gente que se ha echado a las calles masivamente a protestar, ya fuera en la Primavera Árabe, el 15-M o el Occupy Wall Street. Pero, ¿cómo quedarse con una sola imagen? Hay trescientos mil videos circulando por Youtube, pero valga el minuto de silencio en la medianoche del 20 al 21 de mayo en la Plaza de Sol como muestra:

Por supuesto no es una imagen significativa, sólo un instante de algo mucho mayor. No hay que olvidar todo lo demás. Túnez. La Plaza Tahrir de El Cairo. La represión en Yemen y Siria. Una revolución armada en Libia. La famosa prohibición de manifestarse a los Indignados en Madrid porque "la petición de voto responsable a la que se hace referencia en la solicitud puede afectar a la campaña electoral y a la libertad de los ciudadanos en su derecho a voto". La expansión de la indignación por las capitales europeas. Quema de coches en Roma. Enfrentamientos en Grecia. El desalojo de Plaça Catalunya. Agresión a políticos en Barcelona. Represión en Madrid ante la visita inminente del Papa. Creación del movimiento Occupy Wall Street en América. Encerrona de los protestantes en el puente de Brooklyn. Detención de un expolicía y de un obispo que se suman al movimiento. Represión brutal de nuevas protestas en Egipto, y eso que allí en teoría la revuelta había triunfado. De todo esto hay testimonios gráficos notables por toda la red en forma de fotos y videos. He puesto un video, pero podía haber puesto muchos, y tampoco habría sido suficiente. Hemos visto, oído y sentido muchas cosas este año, y todas ellas forman un todo global que no puede resumirse en un solo enlace. Es el zeitgeist. Es historia.

¡Tebeo gratis por Navidad!

Ya está aquí la nueva entrega de El Loco Samoano, fanzine de cómic gratuíto descargable en PDF. Vale que nos ha costado volver a sacar un nuevo número, pero para compensar hemos sacado directamente el quinto, y así no se nota tanto. No os lo perdáis.

Planes para este fin de semana

¡Tebeícos gratis! ¡Novelas gráficas! ¡Figuritas! ¡Musicales! ¡Frikis! ¡Y cien mil elefantes!
Ah, y además habrá unos cuantos amiguetes firmando sus obras. Qué caray, ¡seguramente hasta yo firme un rato! (Suponiendo a alguien le interese la firma de un guionista, que siempre luce mucho menos que la de un dibujante.)
No os lo podéis perder.

Novedades para diciembre

¡Ha vuelto! Para alegría de sus muchos seguidores, la revista Thermozero, antología, noticiero y aglutinante del cómic aragonés, tiene ya a punto su segundo número, que presentará en dos eventos tan aragoneses y entrañables como son la Feria del Libro Aragonés de Monzón (que se celebra del 3 al 5 de diciembre) y el Salón del Cómic de Zaragoza (del 16 al 18 de diciembre). Tras la buena acogida recibida por la primera entrega, en esta segunda los esquemas serán muy similares, pero habrá bastantes novedades en el apartado de autores. Y sí, de nuevo entre sus páginas habrá alguna aportación mía, algo a lo que sus señores editores han decidido pagarme con un apellido: el mío, que por alguna razón no pusieron detrás de mi nombre en el anterior.

No será ésta, por cierto, la única novedad de Thermozero Comics, puesto que han convencido al genial Chema Cebolla para recopilar las aventuras de Harry Clever que lleva ya tres lustros publicando en revistas diversas. Os contaré un secreto: en Burz Comics teníamos pensado publicarlas en su día, pero cerramos antes de poder hacerlo. Por suerte Thermozero ha estado al quite para rescatarlas de un injusto ostracismo. Género negro salpicado de humor y guiños a la serie B por parte de un autor de personalísimo estilo. No os lo perdáis.

Y ADEMÁS... En esos mismos eventos podréis encontrar las novedades de GP Ediciones: El último templario de Juanfer Briones y el ESPERADÍSIMO nuevo trabajo de Daniel Foronda, La gran carrera de Tina, que no creo que se os pase que es una nueva aventura de algunos de los personajes que ya protagonizaron Zak y el secreto del monolito, álbum que TODOS deberíais tener en vuestra estantería, aunque sólo sea porque yo lo escribí (¡ejem!)... En esta ocasión yo no pinto (casi) nada, pero Foronda se basta en solitario para realizar un gran trabajo, con menos ciencia ficción hard y más aventura para todos los públicos. Aquí podéis ver el trailer...

Y POR SI ESTO FUERA POCO... Los amiguetes de Editorial Cornoque también presentan novedades a porrillo: de momento en noviembre han aparecido dos nuevos álbumes, Belceblues de Juako Malavirgen y XCAR, y La guerra que dan las galaxias, de Kalitos; y dos pequeños fanzines contra la crisis, El Necrocomicón y Gervasio Mantel. Y en diciembre, y coincidiendo con el Salón de Zaragoza, verá la luz una nueva entrega de la revista Malavida, que ya hará la número 24. ¡Si es que no paran!

Y SI TODO VA SEGÚN LO PREVISTO... También coincidiendo con el Salón de Zaragoza verá la luz un nuevo número de El Loco Samoano, fanzine gratuito para descargar en PDF. Y sí, también ando por aquí metido.

Y NO SE VAYAN TODAVÍA, ¡AÚN HAY MÁS! El Festival de Cine de Zaragoza se celebrará del 2 al 10 de diciembre. La mayor parte de las proyecciones se realizarán en el Centro de Historia. Seguro que proyectan algo interesante.

¡Y YA!