jueves, noviembre 29, 2007

Grandes del videoclip: Roman Coppola

No debe ser fácil la vida de alguien que parece destinado a estar siempre a la sombra de otros, y si no que se lo digan a Roman Coppola: hijo de un director mítico, Francis Ford Coppola; hermano de una directora de moda, Sofia Coppola; y amigo y compinche de dos directores y videocliperos de culto (uno de ellos, ex-cuñado), Spike Jonze y Michel Gondry. Con esos nombres a su lado, hacerse un lugar por derecho propio no es nada fácil. Además, su carrera en la gran pantalla se ha limitado casi exclusivamente a dirigir la segunda unidad en las películas de su padre, su hermana y de otro gran amigo de talento, Wes Anderson: su única experiencia como director de largometraje, CQ, un homenaje al cine underground y eurotrash de finales de los 60 que presentó en Cannes (¡y en Sitges!), apenas fue distribuída.
Sin embargo, quizá sin hacer tanto ruido como aquellos que le rodean, Roman Coppola se ha ganado un merecido prestigio como realizador, sobre todo en el campo de la publicidad, y ha sido fundador, junto con Mike Mills, de The Director's Bureau, una de las productoras con más fuerza en el mundo del video musical y publicitario. Y además, tiene toda una colección de obras excelentes a sus espaldas para confirmar que, aunque no esté tanto en boca del público como ellos, él también es un grande. A continuación vamos a seguir su carrera como realizador de videoclips.

Roman empezó en los videos musicales a mediados de los 90, con trabajos de bajo presupuesto como Voodoo lady (Ween, 1994), Harold's pink room (Love Battery, 1995), Lump (The Presidents of the United States of America, 1995) o Sick of myself (Matthew Sweet, 1995). Poco a poco, y sin abandonar completamente la estética de videoclip indie, se irá acercando a conceptos un poco más elaborados, como en We're the same (Matthew Sweet, 1995), Piss bottle man (Mike Watt & Evan Dando, 1995) o Waiting (The Rentals, 1996), hasta realizar dos trabajos tan llamativos como el muy friki Peaches (The Presidents of the United States of America, 1996), con su memorable pelea de ninjas, o el divertido Walking contradiction (Green Day, 1996), un festival de slapstick con los músicos provocando catástrofes de manera involuntaria a su paso.
Es aquí cuando empieza el momento más inspirado de su carrera: así, se suceden Taxloss (Mansun, 1997), primera aproximación de Roman a la performance y al metavideo como concepto del video musical (y a las que más adelante sacará incluso un mayor partido, respectivamente, con Praise you y Funky squaredance); Foxxy (Cassius, 1998), difícil ejercicio narrativo, que cuenta una historia a través de hechos simultáneos con la pantalla dividida en nueve planos; Revolution 909 (Daft Punk, 1998), que debería entrar en los manuales de las escuelas narrativas bajo el epígrafe "digresión"; From your mouth (God Lives Underwater, 1998), un perturbador video en una sola toma hacia atrás, con un concepto probablemente influído por Jonze y Gondry; Honey (Moby, 1998), auténtica corriente de ideas, trabajo surrealista de evidentes influencias gondrianas; Gangster trippin' (Fatboy Slim, 1998), también casi una performance, con su sucesión de explosiones de objetos comunes (una idea bastante rompedora en aquel momento, hoy no parece tanto); y, culminando el año, esa obra maestra del video-performance realizada a cuatro manos junto con Spike Jonze que es Praise you (Fatboy Slim, 1998), la actuación (no autorizada, por supuesto) de un ficticio grupo de baile comunitario en un centro comercial lleno de gente, grabada con varias cámaras pequeñas. Mítico.

Después de esto, tuvo una temporada en la que no se prodigó tanto en el campo de los videos musicales. Tras ayudar a su hermana Sofia en su debut como directora con Las vírgenes suicidas, Roman firmaría con ella el clip para Playground love (Air, 2000), extraído de su banda sonora; un trabajo original que se sitúa a caballo entre tres frentes: escenas (falsas) de la película, escenas (falsas) del rodaje de la película, y un concepto propio aparte. Menos interesantes resultan, en cambio, sus videos para The Strokes, a quienes pone en imágenes todos los singles de su álbum de debut: Last nite (2001), The modern age (2002), Hard to explain (2002), Someday (2002)...
De todas formas, en esa misma época Roman construye su obra maestra. Antivideo, metavideo, corriente de consciencia, autobiografía, un video hecho sin pasta... Funky squaredance (Phoenix, 2002) se podría definir de muchas maneras y todas serían justificables. Un experimento artístico arriesgado más que un videoclip al uso. O se ama o se odia. Los críticos, en general, lo han alabado, y no es para menos, pues es uno de los videos más innovadores realizados en los últimos años. De hecho, el video fue invitado a formar parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York, donde sigue proyectándose.

Después seguiría realizando videos musicales, aunque sin alcanzar la categoría de trabajos anteriores: Lonely day (Phantom Planet, 2002), Sex with strangers (Marianne Faithfull, 2002), 12:51 (The Strokes, 2003), Dynomite (Ima Robot, 2003), Long distance call (Phoenix, 2006)...
Actualmente Roman Coppola sigue a lo suyo, haciendo nuevos videos. No ha dejado de trabajar duro, y se espera que el Director's label del trío Jonze-Gondry-Cunningham (conocido por editar recopilaones de realizadores de videoclips) edite una compilación suya cuando decidan lanzar al mercado su segunda tanda de DVDs. La verdad, sería merecido.

domingo, noviembre 25, 2007

¡Es la guerra!

SvejkYossarianBill
Hoy os voy a poner por aquí, en orden cronológico, tres visiones irónicas sobre la guerra que no deberíais perderos:

1. Las aventuras del valeroso soldado Švejk (1921-22), de Jaroslav Hasek.
Uno de los grandes clásicos de la literatura checa contemporánea, obra inacabada de la que tan sólo se publicaron cuatro de las seis partes que en principio estaban proyectadas, a causa de la prematura muerte de su autor por tuberculosis en 1923. Está considerada una de las primeras novelas antibélicas de la historia. Y, lo que es mejor, es bastante divertida. Quizá por ello, años después, fue prohibida por los nazis.
La novela narra las aventuras de Svejk (o Schvejk, según la traducción), un simplón y muy patriota criador de perros (si por tal se puede entender a alguien que roba perros, los arregla, les inventa un pedigrí y después los vende) que es reclutado a la fuerza en el ejército de su país para combatir en la Primera Guerra Mundial, y que pone patas arriba las convenciones de los diferentes estamentos (especialmente los militares) por su celo a la hora de interpretar al pie de la letra todas las órdenes recibidas, desnudando de este modo todo el absurdo que encierran.

2. Trampa 22 (1961), de Joseph Heller.
Obra maestra de la sátira bélica, se trata de una novela basada en las propias experiencias del autor como piloto de combate en la Segunda Guerra Mundial, y sienta las bases para todas las obras posteriores del mismo género, especialmente la más conocida, la película M.A.S.H. (Paradójicamente el éxito de esta película taparía los ecos de la adaptación cinematográfica de la propia Trampa 22, que se estrenaría seis meses después; la película de Robert Altman era bastante más ligera.)
La novela sigue las peripecias del capitán John Yossarian y de los demás miembros del Escuadrón de Combate 256 del ejército americano en el frente de Italia en la Segunda Guerra Mundial. Yossarian se encuentra desesperado por licenciarse y no tener que seguir arriesgando la vida en los horrores de la guerra, pero topa una y otra vez con una completa y enloquecida maraña burocrática que siempre retiene a los pilotos para nuevas misiones.
La novela, narrada no linealmente (incluso hay acontecimientos que se cuentan varias veces, desde diversos puntos de vista) es un prodigio del humor caústico, con momentos realmente hilarantes, pero también refleja con crudeza los horrores de la guerra, especialmente en su parte final, mucho más oscura y pesimista.

3. Bill, héroe galáctico (1965), de Harry Harrison.
Clásico de la ciencia-ficción que fue escrito por Harrison como respuesta y parodia de la controvertida y promilitarista Starship Troopers de Robert Heinlein (obra que, años después, subvertiría por completo Paul Verhoeven realizando una adaptación cinematográfica satírica que le daba la vuelta al original). Igualmente Harrison aprovecha la obra para parodiar a otros autores, aunque con una dosis considerablemente menor de mala leche.
La novela sigue las aventuras de Bill, un fornido campesino que es drogado y obligado a alistarse en los Space Troopers por un reclutador sin demasiados escrúpulos, y su intervención en la guerra contra los Chingers, unas en teoría temibles criaturas lagarto. A lo largo de la obra, Harrison arremete contra el absurdo de las normas militares, sobre la veracidad de la propaganda y sobre los mecanismos de la burocracia. El resultado es una obra de aventuras bastante divertida y eminentemente paródica, con algunos momentos más oscuros, especialmente en la parte final.
Como las anteriores, también ha sentado cátedra. El libro tercero de La balada de Halo Jones, de Alan Moore e Ian Gibson, está muy influído por esta obra.

¡Hala! ¡Buscadlos en la biblioteca y que lo leáis bien!

jueves, noviembre 22, 2007

Esta semana en las noticias

Bardín el Superrealista
El lunes se concedió el primer Premio Nacional de Cómic.
Se concedió, creo que merecidamente, a Max, todo un mito en activo de la historieta española, por su obra Bardín el Superrealista. No discuto que la obra sea efectivamente lo mejor del año en España, y nadie va a discutir el nivel artístico del autor. Mi único pero se lo pondría a la condición de recopilación de la mayor parte de la obra premiada, pero es una objeción menor y discutible que no debe empañar su mérito. (Que conste que mi obra favorita de Max es El prolongado sueño del Sr. T., pero cuando se publicó este premio no existía)
La existencia del premio es en sí misma toda una noticia que demuestra el reconocimiento creciente que la historieta está recibiendo en los últimos años. Quién iba a soñar hace apenas una década con algo así. Pues aquí está. Y ahora que por fín el cómic es, oficialmente, cultura, estaría bien que no volvieran a multar estúpidamente a los autores de chistes y caricaturas cuyo único delito es satirizar una realidad social que parece evidente que necesita que la azoten un poquito.
Y todo esto coincidiendo con la celebración por el 50 aniversario de Mortadelo y Filemón, los personajes más populares del tebeo español. Aunque lejos quedan sus momentos de mayor gloria, sus hitos insuperables (El sulfato atómico, Valor y al toro, Safari callejero...) son ya clásicos imborrables de la cultura hispana.
Y, por seguir el hilo, y como homenaje al fallecido Fernando Fernán Gómez... ahí va un enlace al post que Mortadelón se marcó este verano sobre Crimen imperfecto, la primera adaptación (apócrifa, por supuesto) de Mortadelo y Filemón al cine, en la que sus trasuntos cinematográficos, Salomón y Torcuato, fueron interpretados por Fernán Gómez y José Luis López Vázquez.
(Por cierto, tendré que pedirle que me la pase...)
Agencia de información

miércoles, noviembre 21, 2007

Se acabó la sequía

Ayer, por fín, pude sentarme al ordenador y acabar un guión. Vale, era muy corto (sólo tres páginas) y le llevaba dando vueltas a la idea desde primavera. Pero llevaba dos meses totalmente improductivo. Es bueno tener ganas de escribir otra vez.

viernes, noviembre 16, 2007

Meme

El Doctor Marvin Candle dice... que he ganado un premio
Roski me entregó hace no mucho el premio al "Blog del Día". Premio honorífico que esconde uno de esos "tú-la-llevas" blogosféricos que son los memes. No soy muy dado a los memes, de hecho éste es el segundo que hago en toda la (ay, cada vez más larga) historia de este blog. Pero, ¿cómo rechazar semejante honor? Así que habrá que ponerse manos a la obra...

Las reglas son las siguientes:

1º- Escribir un artículo sobre el "Premio Blog del Día" y citar el nombre del blog que se lo regaló.


Supongo que se puede decir que ya está.

2º- Elegir un mínimo de siete blog que estimes que se han destacado por alguna razón. Tema, belleza, poesía, diseño, originalidad, etc.. Poner sus nombres y los enlaces a ellos y avisarles.

Esto es más difícil. De entrada, paso de avisarles, que me da un poco de corte. Ni siquiera me apetece demasiado que interrumpan su (estupenda) labor habitual para seguir este meme. Así que voy a aprovechar la ocasión básicamente para recomendar algunos blogs que merecen la pena y que no he promocionado demasiado. Y, a ser posible, que no suelan recibir estos memes:

- La Patrulla X siempre gana. Una lectura imprescindible. Para mí una de las mejores tiras de cómic de la Internet, que extrañamente es objeto de culto de unos pocos seguidores en vez de recibir un aplauso más masivo (y merecido). Su publicación lleva un ritmo irregular, pero seguro que si ahora entras por vez primera y te lees las aventuras de los personajes creados por P.J. Cifuentes de un tirón, vas a quedar irremediablemente enganchado. (Sí, soy fan suyo, qué pasa).

- La sonrisa de María. El Jio es un bloguero puro. Seguramente ya habrá hecho este meme o alguno parecido. Pero si él no se merece un premio como éste, apaga y vamonos. ¡¡¡Jióó, a ver cuándo nos vemos!!!

- Verano Muerto. Álvaro Ortiz es un autor muy personal. Su blog es el clásico de dibujante lleno de dibujos y bocetos, pero sobre todo le doy el premio porque estoy seguro de que odia los memes y no va a seguirlo. Y además porque lleva un año de retraso con su nuevo álbum, y a sus lectores nos tiene contentos.

- En blanco. Además de buena chica y gran dibujanta en clara progresión creativa, Iru tiene un blog en el que presenta estupendas reflexiones sobre la vida, el universo y todo lo demás. Una lectura siempre fresca y disfrutable.

- El Cronicón Cinéfilo. Otro imprescindible. J.P. Bango hace unas reseñas exquisitas y los mejores monográficos de cine de este lado de la blogosfera. Nuff said.

- Otros clásicos. Desde que lo enlacé me parece no haber dicho nada sobre este blog, quizá por no encontrar la ocasión adecuada. Pues aquí está. En este blog Budokán reseña películas que, la mayoría de ellas, no son de las más recordadas de la historia del cine, pero que sin embargo son estupendas. Algún título he descubierto yo leyéndolo. Sólo por eso ya se merece el premio. Aunque casi que prefiero que, en vez de seguir con el meme, dedique su próximo post a seguir descubriendo películas. ¡Es que es un poco coñazo, esto de los memes!

- Y terminamos el listado con Lápices sin mina. Porque es amigo, porque creo que nunca le han pasado un meme, y porque es el dibujante del álbum que ya he citado en el post anterior, y así hago de nuevo publicidad descarada y gratuíta.

3º- (Opcional). Exhibir la imagen del premio en tu blog.

Hombre, el trofeo es un poco cutre, pero va...
Güiii... ardechampiñons... mai frie-eeeen...

¡Hale! ¡Pues ya está!

miércoles, noviembre 14, 2007

Coming soon

Ahora ya sí que sí. Definitivamente, está acabado.
La portada del álbum
Zak y el secreto del monolito.
En Editorial Cornoque.
En diciembre.

jueves, noviembre 08, 2007

Oktoberhits

¡Oktoberfest!
Este mes para mí ha sido un poco gris, pero por ahí fuera ha habido muchas cosas que valían la pena. A fin de cuentas éste ha sido el mes de la cerveza, del final del Mundial de Formula 1 y, por supuesto, de los especiales de Halloween. Casi nada.
Lo más destacable, sin embargo, fueron dos acontecimientos sin nada que ver con esos temas: la creación de Elitevisión, del que ya hablé en mi post anterior; y la impresionante celebración de la Semana Oesterheld por parte de Zona Negativa, dedicada a uno de los mejores guionistas del cómic mundial.
Pero, por supuesto, eso no fue todo. Hay más y muy bueno:

1. Otra vez Vicisitud y Sordidez me ha conmocionado con un post sobre Fórmula 1: los diez momentos más bochornosos de la historia de la F-1. El épico cierre a una trilogía insuperable. Y por si fuera poco, nos encontró ¡un fan fatal de Pimpinela!. Impresionante.
2. Hernán Casciari nos presentó su utilísimo segundo tutorial sobre el streaming, actualizando el anterior, que la Internet lo es todo menos estática. Y además, nos dio a conocer las diez mejores series argentinas, grandes desconocidas por estos lares.
3. Frunobulax se curró una recopilación de escenas de persecuciones de coches. ¡Impactante!
4. Kimota celebró Halloween con un extraordinario top-7 de maestros de los FX. ¡Tremendo!
5. Noel, por su parte, se curró una gran Semana Especial de Hallowen, de la que destacarúia su top-10 de scream queens.
6. Y siguiendo con el tema, Forfy volvió a realizar un gran trabajo con su ya clásico Halloween Special de cada año.
7. En Tierras de Cinefagia Álex nos habló de las relaciones de famosos con estrellas del porno. Tremendo...
8. Impresionante esta joya de post en el que Ferre explica el "Así habló Zaratrustra" de Strauss para acabar relacionándolo, en lo musical y en lo ideológico, con la partitura de John Williams para la primera película de Superman.
9. Aberron volvió a fascinarnos con la historia del hombre que caminó entre las Torres Gemelas, la de la duna gigante de Pyla o la de los movedores de edificios.
10. Jake hizo un alucinante top-11 de conejitos, ya hace falta estar enfermo. Y nos enlazó una lista de los 2000 mejores videoclips de la historia, muy discutible, en mi opinión, pero no por ello menos interesante.
11. El Higronauta tuvo los bemoles de dedicar un post a las canciones de fútbol de Leonardo Dantés. Mítico.
y 12. Kalimero elaboró su top-10 de los mejores porteros de la historia. Te pueden gustar otros, pero éstos son indiscutiblemente buenos.

¡Pues hala! Con esto ya tenéis para leer un buen rato. ¡A disfrutarlo!

sábado, noviembre 03, 2007

Cuatro razones para no haberme arrojado de un puente en octubre

Horrible, horrible mes éste que acaba de concluir. Trabajar en un pueblo ya me resultaba duro, pero además este año ni siquiera estoy compartiendo el piso con nadie, así que ahora estoy viviendo solo en medio de ninguna parte, sin coche, a 120 km del centro de mi ciudad. Un lugar tranquilo donde poder escribir, pensaréis. Pues, en realidad, no. Puede parecer una chorrada, pero este mes he estado un par de semanas pasándome las tardes mirando al techo (que, por cierto, necesita un enyesado urgente). La situación se ha vuelto tan deprimente que he sido incapaz de escribir una línea. Nada de nada. Ni siquiera para el blog (ya os habréis dado cuenta de que los posts de este mes han sido una recopilación de enlaces y un viejo escrito de hace ocho años). El solo hecho de abrir el procesador de textos me hacía desear automáticamente hacer otra cosa (y en el trabajo la mitad del tiempo uso el procesador de textos, lo que no me lo pone fácil). También perdí las ganas incluso de leer; especialmente esos blogs interesantes que hay en la parte derecha de la pantalla: sólo ver la cantidad de sitios que podía visitar ya me quitaba las ganas de hacerlo. Y, por si fuera poco, ahí estaban la Fiestas del Pilar, un calvario para alguien con fobia a las multitudes. La verdad es que me he pasado un par de semanas deprimidísimo y sin ganas de nada. Pero poco a poco va saliendo el sol. Aquí os pongo cuatro cosas que me están permitiendo recuperarme.
Juande, antes de irse a Londres
1. FOOTBALL MANAGER 2008
Este año ha salido algo antes de lo que suele ser habitual cada año. ¡Aleluya, justo cuando más lo necesitaba! La serie Football Manager (continuación de la serie Championship Manager) es uno de esos juegos que nunca me decepcionan. A la gente le priva el maravilloso encanto ráfico del Pro Evolution Soccer; yo prefiero la labor de gestión y estrategia de una serie en la que los partidos parecen partidas de subbuteo que se juegan solas (y cuando me enganché a la serie ni eso; los partidos eran retransmisiones deportivas de texto), pero cuyo nivel de detalle de las interioridades de los clubs hacen caer en el ridículo a un clásico como el PCFútbol. No solo es el juego al que me pego las mayores viciadas de mi vida, ¡es que prácticamente es el único que me compro cada año! Qué mejor para superar el agobio del aislamiento que ganar un par de Copas de Europa con el Zaragoza... bueno, esto aún no lo he logrado, pero estoy en ello.
La televisión, vista por la creme de la creme de la blogosgfera
2. ELITEVISIÓN
Justamente en un momento en que empezaba a aborrecer incluso la mera lectura de los blogs habituales ha surgido uno que hace que realmente tenga ganas de visitarlo diariamente. No es un blog más sobre series de televisión, es EL BLOG sobre series de televisión. Partiendo de una premisa tan lógica y genial como inabarcable, en este blog han decidido analizar las series capítulo a capítulo (o más, detalle a detalle). Los análisis de las series que ya he visto no sólo suponen un feliz recordatorio sino también un descubrimiento de detalles en los que no había reparado en su momento; por otro lado los análisis de las series que no he visto suponen el descubrimiento de algo que valdría la pena ver, sin que realmente se destripe la emoción de un posible visionado posterior, e incluso al contrario. Una joya. Y un blog que vuelve a dar ganas de leer blogs en busca de más joyas. De momento, por culpa suya me estuve volviendo a ver "El Prisionero", algo que siempre ayuda a sobrellevar una depresión.

3. LA MELANCOLÍA DE HARUHI SUZUMIYA
Fue Henrique Lage, vía messenger, quien me descubrió esta serie. De no ser por su insistencia probablemente habría pasado de ella. Con algunas notables excepciones, los dibujos animados japoneses nunca han sido santo de mi devoción, y, en general, suelo disfrutar bastante más del manga que del anime. Sin embargo, en esta ocasión la serie merece la pena. Basada en una serie de novelas ligeras escritas por Nagaru Tanigawa e ilustradas por Noizi Ito, de notable éxito (pronto debería aparecer el décimo volumen), la serie cubre completamente el primer volumen y algunos acontecimientos de números posteriores. Pero lo impresionante es que la serie no sigue el orden cronológico de los acontecimientos tal y como suceden en las novelas: utilizando una aparente (pero muy estudiada) aleatoreidad, consiguen crear al mismo tiempo un efecto mayor de suspense y una inquietante sensación de que, en el mundo de Haruhi, todo es posible.
Imagenes de postal
4. THE FLYING CLUB CUP
El mes del nuevo disco de Radiohead, el mes del nuevo disco de PJ Harvey... nada de eso: el mes del nuevo disco de Beirut (bueno, en realidad ya había aparecido en i-Tunes en septiembre). Si ya Gulag orkestar, su disco de debut, era una de esas pequeñas maravillas que apetecen escuchar una y otra vez, y el posterior EP Lon gisland contenía un par de canciones absolutamente extraordinarias, con su segundo LP Zach Condon ha vuelto a conseguirlo. A su ya personalísima mezcla de cantautor americano y fanfarria balcánica se añade ahora un toque de chanson francesa, una pequeña evolución que puede pasar desapercibida porque sigue siendo tan diferente que a lo único a lo que puede compararse de cerca es a él mismo. Un disco estupendo, ideal para animarte a levantarte de la cama y salir de una depresión. Yo escucho estas canciones y me imagino videos musicales llenos de bicicletas, globos, bailes y gente feliz. Un subidón.