Lo mejor del 2013: videoclips del año

Llegamos a la última entrega de nuestro resumen del 2013 con nuestra ya tradicional lista de los mejores videos musicales del año.La cosecha ha sido bastante buena, pero éstos han sido los elegidos:

15. THE LEISURE SOCIETY "FIGHT FOR EVERYONE"
Dirigido por Persistent Peril

Una monada de video animado en el que asistimos a la creación del mundo por parte de una divinidad que lo maneja todo como quien maneja un videojuego, hasta que la ineptitud de la humanidad acaba por frustrarle y se harta. Divertido y muy cuco.

14. PASSION PIT "CRY LIKE A GHOST"
Dirigido por Daniels

No es su mejor video, pero Daniels han sabido recrear los juegos espaciales a que tan dado era en tiempos Michel Gondry. Jugando con la iluminación, con pequeños decorados y con la velocidad y la dirección de la película consiguen evocar en un puñado de escenas la desordenada vida de la protagonista. Del mismo grupo, también memorable este año ha sido Carried away, drigido por Ben y Alex Brewer.

13. JUST BLAZE & BAAUER ft JAY-Z "HIGHER"
Dirigido por Nabil

Una pequeña película de seis minutos para contar cómo un grupo de niños se entrenan para tratar de acabar con el matón local. El mismo director hizo también este año el oscuro Late night, para Foals.

12. PLACEBO "TOO MANY FRIENDS"
Dirigido por Saman Kesh

El video nos presenta una escena de unos pocos segundos y una voz en off (la del escritor Brett Easton Ellis, nada menos) nos invita a fijarnos en los detalles para tratar de deducir qué es lo que ha pasado. Al final no se da una respuesta cerrada, sino que se invita a los espectadores a opinar en la sección de comentarios de Youtube. Muy curioso.

11. KRONOS QUARTET "TOUR EIFFEL"
Dirigido por Alex Braverman y Poppy de Villeneuve

Uno de los videos más tristes del año y quizá de siempre. Aunque en su mayor parte es un largo viaje por carretera, la historia detrás del viaje y el tono lúgubre de la música se acumulan hasta que, al llegar al final y descubrir el objetivo del viaje, aunque éste no sea difícil de adivinar, la carga emocional se multiplique. A mí me sacó la lagrimita.

10. MUMFORD & SONS "HOPELESS WANDERER"
Dirigido por Sam Jones

En principio parece otro video más siguiendo los tópicos de los videos de grupos de folk... hasta que te das cuenta de que los Mumford & Son del video no son los auténticos, sino cuatro conocidos cómicos americanos que van a proceder a parodiar todos esos tópicos hasta terminar el video con furia destructiva. Muy divertido.

9. THE BLACK ANGELS "DON'T PLAY WITH GUNS"
Dirigido por Bo Mirosseni

La rebeldía y la incomprensión de las mentes inquietas ante los ridículos rituales y el inmovilismo del establishment, representadas aquí por una niña en el contexto de un inquietante restaurante.

8. MGMT "YOUR LIFE IS A LIE"
Dirigido por Tom Kuntz

No es el video más complejo, ni el más elaborado, ni el más pensado. Pero esta sucesión de viñetas que siguen más o menos la letra de la canción consigue sacarme la sonrisa cada vez que lo veo. No me canso de ponérmelo.

7. MONARCHY ft. DITA VON TEESE "DISINTEGRATION"
Dirigido por Roy Raz

Partiendo del hecho de que cualquier video que incluya a Dita von Teese en lencería merece la pena verse, aquí tenemos a la conocida modelo además luciendo su mejor imagen de ama de casa americana de los 50-60, en una progresiva destrucción en el interior de su mente del ideal de vida familiar que muestra aquella iconografía clásica por cuanto supone de frustración y no realización de los deseos. Subversivo.

6. ED WOOD LOVERS "ESTAS COSAS"
Dirigido por Oriol Puig

Inmejorable reflejo visual de la situación que describe la canción: salir por ahí y encontrarse con la ex-novia que te rompió el corazón. Brillante.

5. DAVID BOWIE "THE STARS (ARE OUT TONIGHT)"
Dirigido por Floria Sigismondi

El regreso musical del año, el de Bowie, tuvo perfecto reflejo en imágenes en varios inquietantes videos musicales, como éste o el de The next day (con Gary Oldman y Marion Cotillard, y que fue baneado de Youtube y luego rápidamente repuesto), ambos dirigidos por Floria Sigismondi, o el de Love is lost, del que se encargó el propio Bowie. Pero quizá el mejor sea este retrato de la posesión de una pareja madura por parte del deseo del glamour de las estrellas. Pura alienación.

4. FIDLAR "COCAINE"
Dirigido por Ryan Baxley

Nick Offerman, de Parks and Recreation, escribe y protagoniza este video delirante de puro humor punk. La historia de un hombre que no puede parar.

3. DARWIN DEEZ "YOU CAN'T BE MY GIRL"
Dirigido por Keith Schofield

Los primeros segundos de este video pensarás que ha entrado la publicidad del Youtube, pero no. Simplemente es que en este video han decidido reírse de las imágenes de archivo que se utilizan en anuncios insertando al cantante en ellas en una oda al photobombing y al pagafantismo que resulta cada vez más patética y delirante hasta resultar extremadamente divertida.

2. YEAH YEAH YEAHS "SACRILEGE"
Dirigido por Megaforce

Una historia dirigida por el colectivo francés Megaforce y protagonizada por la actriz Lily Cole, en la que se nos presenta, en orden cronológico inverso, un linchamiento y, poco a poco, se nos van desvelando las razones para el mismo. Cuenta una historia compleja en cuatro minutos y encaja perfectamente con la música. Qué más se puede pedir.

1. BOB DYLAN "LIKE A ROLLING STONE"
Dirigido por Vania Heymann

No tiene que ser fácil que te encarguen la tarea de crear un video para una de las canciones más míticas de la historia del rock. Aparecida en 1965, Like a rolling stone está considerada por los críticos como una de las mejores y más influyentes canciones de la historia. Aún más, cuando los también míticos Rolling Stones hicieron una versión, contrataron al genial Michel Gondry para que les hiciera un video excelente. Así que salir airoso del reto era extremadamente difícil. Pero Vania Heymann, considerado algo así como el genio israelí de los videos virales, ha superado la prueba. Su video interactivo es un canto al zapping que permite al espectador saltar entre 16 canales de televisión con la más diversa temática, pero todos ellos sincronizados con la canción. Una genialidad que, además, nunca se ve dos veces igual.

MENCIONES ESPECIALES:
Había muchos más videos que podían haber entrado, como el emotivo Afterlife, de Emily Kai Block para Arcade Fire; ese divertido festival de llantos que es The wire, de Jonathan Lia para Haim; esa orgía cortesana de repeticiones que es I don't need a reason, de Emile Sornin para Dizzee Rascal; esa epopeya de un criminal cuya pasión por el oro provoca su caída en Hate or glory, de Fleur & Manu para Gesaffelstein; el shooter en primera persona de The stampede + Bad motherfucker, de Ilya Naishuller y Sergey Valyaevpara para Biting Elbows; la peluquería de It's you, de Phil Andelman para Duck Sauce; el sorprendente final de Breathe this air, de Anthony Dickenson para Jon Hopkins; esa denuncia del bullying que es College boy, de Xavier Dolan para Indochine; o ese recorrido por los bailes del último siglo que es Safe and sound, de Grady Hall para Capital Cities.
No puede olvidarse tampoco, en un tono claramente (auto)paródico, el cambio de imagen más inesperado, el de Franz Ferdinand en Evil eye, de Diane Martel, o el remake más loco, el de This must be the place, de David Green para Miles Fisher, que hace su propia versión de American Psycho.
Y en cuanto a la animación, destacar dos: el viaje psicodélico de Ohm, de Donick Cary para Yo La Tengo, y esa orgía de sexo y gore que es G.I. Jane, de Mrzyk y Moriceau para Jackson and His Computerband.

Y YA PARA TERMINAR...:
Miley Cyrus cambió su imagen y consiguió dar mucho que hablar con videos como We can't stop (dirigido por Diane Martel) y Wrecking ball (dirigido por Terry Richardson). Pero eso no fue nada al lado de lo logrado por Kanye West con Bound 2, dirigido por Nick Knight, un video que es mitad salvapantallas y mitad Kanye en moto con su novia (la famoseta Kim Kardashian) en topless, lo que provocó cierto escándalo y miles de parodias encabezadas por Bound 3, remake plano por plano que hicieron Seth Rogen y James Franco en el descanso de un rodaje, y que al parecer ha logrado sacarle la carcajada hasta a los propios parodiados.
Ah, y mientras tanto, Thom Yorke ha vuelto a ejercer de bailarín en Ingenue, de Garth Jennings para Atoms for Peace. Incluso con el mismo coreógrafo que cuando hizo Lotus flower. Le debe haber cogido gusto.

¡Y hala! Con esto queda cerrado el resumen del año pasado. ¡Hora de seguir adelante y ver qué tonterías nos depara el nuevo!

Lo mejor del 2012: videoclips del año

Y concluímos nuestro repaso a lo más destacado del 2012 con la esperada lista anual de los mejores videoclips del año. Después de ver cientos de videos y haber acabado preselecionando unos ochenta, lo más difícil es hacer la selección final, pero éstos son finalmente los elegidos:

15. GORILLAZ "DO YA THING"
Dirigido por Jamie Hewlett

En un reencuentro auspiciado por Converse para promocionar unas nuevas zapatillas, Gorillaz volvieron a reunirse (junto a Andre 3000 y a James Murphy de LCD Sounsystem) después de que las relaciones entre Damon Albam (motor musical) y Jamie Hewlett (motor estético) se hubieran agriado en la época de Plastic beach. El video, dirigido por el propio dibujante y repleto de guiños a los fans, no es sino una expresión animada de la desazón a la que los creadores del grupo habían acabado llegando, y no es casual que concluya con la sensación de libertad que supone dejar atrás el proyecto. Aunque sólo sea por el momento.

14. RAVEYARDS "REMEMBER"
Dirigido por Charles de Meyer

El reflejo visual de un infarto fatal y de la incomprensión del mundo ante la desgracia.

13. DANNY BROWN "GROWN UP"
Dirigido por Greg Brunkalla

Si hubiera que dar un premio al mejor actor en el mundillo de los videoclips, se le podría dar a este chaval que interpreta a un Danny Brown niño a medio camino entre ser malote y seguir siendo mono. Incluye, además, una broma personal de Brown sobre el origen de su maltrecha dentadura.

12. DAVID BYRNE & ST.VINCENT "WHO"
Dirigido por Martin de Thurah

Un conductor borracho atropella a una joven y su mente confusa recrea la escena con ciertas variaciones autoexculpatorias. ¿Ha sido ella la que se ha arrojado al suelo? ¿El coche ha empezado a echar humo y no se veía bien? ¿Había testigos? ¿Todo es una conspiración? ¿La joven es una acosadora que trata de acercarse a él tumbándose en la carretera a su paso? Qué más da, el video resulta tan críptico como hipnótico. En cualquier caso los (ya clásicos) movimientos espasmódicos de David Byrne (a los que Annie Clark trata de sumarse) se hacen dueños de la función.

11. CLOCK OPERA "ONCE AND FOR ALL"
Dirigido por Ben Strebel

Una de las historias de amor más tiernas del año. Al final sueltas la lagrimita.

10. KEATON HENSON "SMALL HANDS"
Dirigido por Joseph Mann

Ha sido un buen año para los videos de animación, y para demostrarlo ahí están joyas como Two against one (Chris Milk y Anthony Francisco Schepperd para Danger Mouse & Daniele Luppi), The rifle's spiral (Jamie Caliri para The Shins), Bad medicine (de Joseph Brett para Liz Green) o el navideño Mr. Frosty Man (Lee Hardcastle para Surfjan Stevens). Pero quizá la joya de la corona sea este conmovedor retrato de relaciones que acaban en tragedia. Cuando una rana de trapo es capaz de conmoverte, es que el narrador ha hecho muy bien su trabajo.

9. JUSTICE "NEW LANDS"
Dirigido por Canada

Definitivamente, este grupo de realizadores españoles han conseguido hacerse un nombre internacionalmente en el campo del videoclip. Su confirmación ha sido este espectacular remedo de Rollerball que tiene más emoción en cinco minutos de la que tuvo en dos horas aquel infame remake que hizo John McTiernan hace unos años.

8. ANTONY AND THE JOHNSONS "CUT THE WORLD"
Dirigido por Nabil Elderkin

La historia de una revolución. Contada con un ritmo pausado que hace que cuando llegue el punto de giro todavía sea más impactante.

7. THE SHINS "SIMPLE SONG"
Dirigido por Daniels

Un padre muere y, como sus hijos le odian, decide legar su casa al primero que encuentre la escritura que ha escondido en alguno de sus rincones. Lo que parece la última faena de un padre a sus hijos acaba convirtiéndose en un acto de cariño cuando su búsqueda despierta sus recuerdos. Un video estupendo que se hace muy corto para lo que el argumento podría dar de sí y que anuncia que a Daniels se les está empezando a quedar pequeño el campo del video musical.

6. OK GO "NEEDING/GETTING"
Dirigido por Brian L. Perkins

OK Go se han hecho con una importante base de fans a base de realizar videos muy originales y personales, y aunque algunos pensaban que quizá iban a venderse y a reducir esfuerzos, siguen regalándoles a sus seguidores obras como ésta en la que reproducen una de sus canciones con un coche.

5. THE BLACK KEYS "GOLD IN THE CEILING"
Dirigido por Harmony Korine

El siempre experimental realizador Harmony Korine ha realizado para The Black Keys uno de los videos más extravagantes del año. Con la estética de una cinta VHS que ha sido grabada demasiadas veces, loops de un segundo, momentos en que la mala calidad de la cinta hace perderse el sonido y hace temblar la imagen, e incluso con un final que parece otra cosa aleatoriamente grabada encima. Y aun así, la imagen de los Black Keys transportados por una especie de dobles gemelos suyos no deja de ser llamativa, hipnótica e icónica.

4. ALIALUJAH CHOIR "A HOUSE A HOME"
Dirigido por Daniel Fickle

Éste es una debilidad personal. Un trabajo premiado en múltiples festivales y una de las historias más hermosas de este año.

3. ZEBRA KATZ "IMA READ"
Dirigido por Ruben XYZ

El tono oscuro de la canción encuentra su perfecto reflejo en las imágenes de este video. Una tétrica escuela fotografiada con colores apagados y en la que un par de colegialas enmascaradas (con una primera aparición que remite a El resplandor) y varios símbolos arcanos dan al conjunto un aire diabólico.

2. FOSTER THE PEOPLE "HOUDINI"
Dirigido por Daniels

La despersonalización del artista por parte de la industria de la música es llevada a sus últimas consecuencias en este divertido video que se inicia con la muerte accidental de los músicos y sigue explicando de qué modo esa circunstancia no va a detener la maquinaria. Una sátira descarnada que culmina en un último plano demoledor.

1. GOTYE "EASY WAY OUT"
Dirigido por Darcy Prendergast

Este cantante australiano de origen belga cuida bastante los elementos visuales de su música y hace unos videos de lo más artísticos. En esta ocasión, un falso plano secuencia circular y con mezcla de acción real y animación le sirve para recrear la desesperación de la vida rutinaria en un video de tres minutos.

0. PSY "GANGNAM STYLE"
Dirigido por Lee Bo Young

Aunque he preferido dejarlo al margen, obviamente ninguna lista de este año estaría completa sin al menos una mención al video más visto de la historia de Youtube, que ya incluí en la lista de imágenes del año. Un video gracioso realizado en gran medida a base de escenas improvisadas sobre la marcha y cuyo éxito se ha basado no poco en el tremendo shock que en Occidente supone el humor oriental, que para nosotros muchas veces es un absurdo WTF. Por alguna razón no es nada fácil averiguar quién dirigía, la única referencia que he encontrado parece hablar de un tal Lee Bo Young, pero no he podido confirmarlo; la dirección creativa, de todas formas, es básicamente del propio PSY.

NO ENTRARON, PERO MERECEN UNA MENCIÓN: La abducción y creación del ser humano "perfecto" de Paddling out y su secuela The wave (ambos de Andreas Nilsson para Miike Snow); la surrealista autodestrucción del grupo en Holding on to something (de Scott Cudmore para Parlovr); el día a día de un prostituto travesti de Hey Jane (de A.G. Rojas para Spiritualized); la historia de un crimen contada hacia atrás de Breezeblock (de Ellis Bahl para Alt-J); el ataque de ansiedad en pleno casting de This head I hold (de Keith Schofield para Electric Guest); las orgías de repeticiones que son Free (the editorial me) (de Ninian Doff para Darwin Deez), The frog (de Joe Vanhoutteghem para The Hickey Underworld) y True thrush (de Ben O' Brien y Dan Deacon para el propio Dan Deacon); el trailer de película de serie B a lo Knights of Cydonia que es Roland, I feel you (de Philip Kaessborer para Get Well Soon); y ese experimento de Elige tu propia aventura en video que es Met before (de Jordan Fish para Chairlift).

MENCIONES ESPECIALES: Por alguna razón todos los críticos están que no cagan con Bad girls (de Romain Gavras para M.I.A.) y Oblivion (de Emily Kai Block para Grimes), que a mí me dejan totalnmente frío. También han llamado la atención los enfrentamientos callejeros de No church on the wild (de Romain Gavras para Kanye West), la aventura épico-romántica de Thinking bout you (de H5C para Frank Ocean), y varios videos con actores famosos: Shia LaBeouf en Fjögur píanó (de Alma Har'el para Sigur Rós), Elijah Wood en Tiny tortures (de David Lewandowski para Flying Lotus), Jake Gyllenhaal en Time to dance (de Daniel Wolfe para The Shoes) o Helena Bonham-Carter en Out of the game (de Philip Andelman para Rufus Wainwright).. Y nada menos que David Lynch se atrevió también a hacer sus pinitos con Crazy clown time, para una de las canciones del disco que él mismo sacó este año.

Y con esto cerramos el resumen del año. ¡Espero que lo hayáis disfrutado, y que vaya todo muy bien en este que empieza!

Lo mejor del 2011: videoclips del año

Quién iba a decir hace unos años, cuando los canales de videos musicales ya no emitían videos musicales y la crisis en la industria musical aconsejaba recortar gastos en promoción salvo para los más grandes, que gracias a Internet se iba a producir un renacimiento: los bajos presupuestos han estimulado el ingenio; el nuevo canal de distribución ha permitido liberar a los creadores de los férreos corsés de los canales de televisión tanto en forma (minipelículas, videos interactivos) como en contenido (menos censura); la atención se ha democratizado y los modestos pueden conseguir con un trabajo bien hecho (aunque sea en plan casero y a presupuesto cero, como bien demostró OK Go) tanta o más atención que las grandes estrellas.
De modo que este año el nivel ha sido excelente, tanto que se ha hecho complicadísimo hacer esta lista. Hice una preselección de nada menos que 90 videos, casi el doble que en años anteriores. Y éstos han sido los elegidos:

20. BEASTIE BOYS "FIGHT FOR YOUR RIGHT (REVISITED)"
Dirigido por MCA

Al tiempo secuela directa de su clásico Fight for your right (to party) (¡del que se cumplían ya 25 años, cómo pasa el tiempo!), promo de su nuevo single Make some noise y delirio ochentero con DeLorean temporal incluído, este cortometraje de casi media hora (la definición de video musical se le queda corta) con Seth Rogen, Danny McBride y Elijah Wood en el papel de los Beastie Boys circa 1986 y una pléyade de cameos ha sido una de las sensaciones de un año en que los Beastie Boys entraron en el Rock'n'roll Hall of Fame y volvieron a colaborar con su colega Spike Jonze en Don't play no game that I can't win.

19. YOUTH LAGOON "MONTANA"
Dirigido por Tyler T. Williams

Si al final de este video no estás conmovido, es que eres de hielo.

18. DURAN DURAN "GIRL PANIC!"
Dirigido por Jonas Akerlund

Pequeña película semidocumental que mezcla entrevistas a los miembros del grupo con algunas de sus andanzas como glamourosas estrellas del rock en un lujoso hotel londinense, el concepto no sería demasiado novedoso si no fuera por el hecho de que los músicos son interpretados por cuatro famosas ex-top models de los 80-90 y el papel de los verdaderos Duran Duran se ve reducido al de simples botones y camareros. Una divertida manera de reírse de sí mismos y de la imagen glamourosa que cultivaban en sus años de apogeo en los 80, con guiño incluído a su utilización de mujeres ligeras de ropa en sus videos clásicos. Pero también de reivindicarse. Porque sí, sus mejores momentos pueden haber pasado, pero eso no quiere decir que ahora sean vulgares: siguen siendo más grandes que la mayoría.

17. BROKEN SOCIAL SCENE "SWEETEST KILL"
Dirigido por Claire Edmondson

En una sorprendentemente efectiva mezcla de delicadeza y gore, este video muestra a la modelo y actriz Bijou Philliphs librándose de su novio. Probablemente la mejor utilización de un hacha en un video musical.

16. DUCK SAUCE "BIG BAD WOLF"
Dirigido por Keith Schofield

La gamberrada del año. El NME lo incluyó tanto en la lista de mejores videos del año como en la de peores, y en ambos casos puede justificarse. Depende de la gracia que te haga el chiste.

15. BRUNO MARS "THE LAZY SONG"
Dirigido por Nez

Por si te habías preguntado alguna vez cómo es la vida de Leonard Nimoy ahora que se ha retirado.

14. DEPECHE MODE "PERSONAL JESUS (THE STARGATE MIX)"
Dirigido por Patrick Daughters

La colaboración con Patrick Daughters les había ido tan bien en Wrong que Depeche Mode han vuelto a recurrir a él para ilustrar esta innecesaria remezcla de uno de sus éxitos. Una historia de ambientación medieval para contar el juicio a una joven acusada de brujería. Más aplausos ha recibido Daughters por su gamberrada destructiva de Fever dreaming, pero personalmente me quedo con éste.

13. UNKLE feat NICK CAVE "MONEY AND RUN"
Dirigido por Tom Haines

La vida de los que no son el 99%.

12. HIGH PLACES "SONORA"
Dirigido por Keith Musil

High Places recuperan parte de la iconografía de Popeye (las espinacas, el brazo, el malvado Bluto) para contar la historia de un regreso con venganza incluída que acaba casi a lo Kill Bill.

11. BEST COAST "OUR DEAL"
Dirigido por Drew Barrymore

Drew Barrymore dirigiendo una versión de Romeo y Julieta en un ambiente sacado de The warriors. Un video totalmente ochentero pero muy disfrutable.

10. SON OF KICK "PLAYING THE VILLAIN"
Dirigido por The Glue Society

Uno de los videos más angustiosos del año. Tres delincuentes juveniles atrapados en una pesadilla.

9. MUNK "RUE DE ROME"
Dirigido por Doublezero

Éste es debilidad personal, pero es que siempre me han gustado las historias de döppelgangers.

8. ST VINCENT "CRUEL"
Dirigido por Terry Timely

La idea de una familia que secuestra a una mujer para utilizarla como su nueva ama de casa podría dar para un thriller, pero en este caso se ha salpicado con toques de comedia. El solo de guitarra del maletero, impagable.

7. TYLER THE CREATOR "YONKERS"
Dirigido por Wolf Haley

Renunciando a la imaginería habitual de los raperos, Tyler the Creator apenas necesita unos pocos accesorios para, con un brillante juego de iluminación y desenfoques, darnos la experiencia de estar asistiendo a un mal viaje, todo con el mínimo número de elementos necesario. El mismo equipo de rapero y realizador firmaron también She, en tono paródico, mucho más convencional.

6. Q.G. "BOMB"
Dirigido por Pierre Teulières

Un joven va a una fiesta en un barrio un poco chungo de París. Allí alguien le ofrece algo para colocarse... y empieza la pesadilla.

5. WOODKID "IRON"
Dirigido por Yoann Lemoine

Yoann Lemoine es un conocido fotógrafo, artista y director de publicidad y videoclips francés que, además, ha empezado a hacer sus pinitos también en esto de la música bajo el nombre de Woodkid. Como autorregalo se ha hecho este pedazo de video que, si bien empieza como una de esas colecciones de retratos bonitos pero inconexos, acaba como el rosario de la aurora en cuanto se desata la ira de Dios. Espectacular.

4. LYKKE LI "SADNESS IS A BLESSING"
Dirigido por Tarik Saleh

Un restaurante. Algo ha ocurrido entre una pareja (¿él está rompiendo con ella?). Ella expresa su disgusto poniéndose hasta arriba de vodka con mirada desafiante y, a continuación, montando un silencioso espectáculo, mientras los demás clientes del restaurante tratan de ignorar la incómoda situación. Excelente recreación del derrumbe nervioso que sigue al dolor, con Stellan Skarsgard y la propia cantante como protagonistas. Clásico instantáneo.

3. FUCKED UP "QUEEN OF HEARTS"
Dirigido por Scott Cudmore

Esta banda punk-hardcore canadiense los tiene bien puestos. Para empezar, por haberse atrevido a publicar en estos tiempos que corren una ópera rock sin renunciar a su dureza de sonido y haber salido triunfantes del proceso. Y después, por haber decidido que en su primer video promocional del mismo ni siquiera sonase su interpretación de la canción, sino una versión realizada por un coro de niños, con los chicos cantando la voz masculina y las chicas la femenina. Todo esto ambientado en una escuela mientras un incendio se distingue en el horizonte. Un gran trabajo del emergente Scott Cudmore, de quien ya hemos visto trabajos en listas de otros años, y que este mismo año también le firmó a la banda el igualmente atípico Turn the season.

2. MANCHESTER ORCHESTA "SIMPLE MATH"
Dirigido por Daniels

Sin duda una de las irrupciones más interesantes de los últimos años en el mundillo, el tándem formado por los directores Daniel Scheinert y Daniel Kwan apenas debutaron el año pasado recién salidos de la Escuela de Cine, pero este año han demostrado ya sobrado talento. Interesantes gamberradas como When the night falls y Don't stop complementan videos como esta pieza magistral de influencias gondrianas con un accidente de coche y varios traumas infantiles como motivo. Una maravilla. Y si miráis una línea más abajo veréis que ni siquiera es el video que más alto han colocado en la lista.

1. BATTLES feat GARY NUMAN "MY MACHINES"
Dirigido por Daniels

Probablemente la imagen más perdurable del año: un hombre en interminable caída por las escaleras mecánicas. Una inmejorable metáfora visual de la crisis económica ambientada en uno de los templos de la sociedad de consumo: el centro comercial. Brutal.

NO ENTRARON, PERO MERECEN UNA MENCIÓN: Aberdeen (de Isaac Rentz para Cage the Elephant), animación sobre un monstruo incomprendido; How are you doing? (de Michel Gondry para Living Sisters), con Gondry revisitando ideas que ya plasmó hace quince años, hoy son menos frescas pero siguen funcionando; She wants (de Jul & Mat para Metronomy), el despertar tras una fiesta que no recuerdas pero que finalmente cuando empiezas a recordar descubres que la liaste parda; The greeks (de Megaforce para Is Tropical, la ultraviolencia como juego de niños; First of the year (de Tony Truand para Skrillex), historia de un depredador que se encuentra con la horma de su zapato; y Conversation 16 (de Scott Jacobson para The National), divertida historia del amor imposible de un escolta hacia la presidenta de los EE.UU.

MENCIÓN ESPECIAL: No puedo olvidar el que indudablemente ha sido el video más comentado: Lotus flower, dirigido por Garth Jennings para Radiohead, y que presentaba una muy particular coreografía, que pronto dio lugar a ésta y otras muchas divertidas parodias. Una obra muy discutida, con tantos admiradores como detractores, y que cumplió de sobra con su función promocional. Aunque puestos a escoger un video de bailarín solitario también podríamos quedarnos con Lonely boy, de Jesse Dylan para The Black Keys.

Y esto ha sido todo. ¡Espero que lo hayáis disfrutado!

Lo mejor del 2010: los videoclips del año

Complicadísimo me lo han puesto este año los realizadores para escoger los mejores videos musicales del año. Tras realizar una preselección de unos cuarenta, me he vuelto loco para descartar los últimos hasta conseguir un tamaño de lista manejable. Víctimas de esta poda han sido costosas y espectaculares joyas del mainstream (que ya todos conoceréis) como las de Kanye West o Gorillaz; pequeñas películas como las de Lady Gaga o The Roots; ejercicios de estilo como los de Uffie o The Hundred in the Hands; divertimentos como los de Cee-lo Green, Ted Leo & the Pharmacists, Grum, Mike Snow o Vampire Weekend (con su impagable colección de cameos); gamberradas conceptuales como las de Bon Homme o Goat the Head; e incluso alguna debilidad personal como el de Schvendes. Pero el caso es que había que quedarse con unos pocos, y éstos son los elegidos:

16. THE HICKEY UNDERWORLD "FUTURE WORDS"
Dirigido por Joe Vanhoutteghem

En principio la lista iba a ser de quince, pero ya que el año pasado por error la hice de uno más, pues este año también, y así aprovecho para incluír éste, que no aparecerá en muchas listas de los mejores pero que es debilidad personal mía. Un video en el que parece que no pasa nada pero que de repente resulta que sí pasa algo -y probablemente no te has dado ni cuenta hasta que no lleva ya un buen rato pasando.

15. MGTM "FLASH DELIRIUM"
Dirigido por Andreas Nilsson

Probablemente el video más delirante del año. Un poco como The Birthday pero en cuatro minutos.

14. BATHS "LOVELY BLOODFLOW"
Dirigido por Alex Takacs y Joe Nankin

Una historia ambientada en el Japón de los samurais.

13. DAS RACIST "WHO'S THAT? BROOOOWN!"
Dirigido por Thomas de Napoli

Impresionante homenaje a los juegos clásicos de los ordenadores de 8 bits.

12. HOW TO DESTROY ANGELS "THE SPACES IN BETWEEN"
Dirigido por Rupert Sanders

Mejor video de boda de la historia. Claro que el novio era alguien tan retorcido como Trent Raznor.

11. HEALTH "WE ARE WATER"
Dirigido por Eric Wareheim

Una escena que parece descontextualizada de una película de terror, que empieza en huída desesperada y acaba en baño de sangre. Pura adrenalina.

10. FOALS "BLUE BLOOD"
Dirigido por Chris Sweeney

Éste en principio no parece gran cosa, pero al final no puedes evitar emocionarte con semejante exhibición de sentimientos.

9. HOLLERADO "AMERICANARAMA"
Dirigido por Greg Jardin

Lo que se puede hacer con un poco de perspectiva...

8. ARCADE FIRE "THE SUBURBS"
Dirigido por Spike Jonze

Una pequeña película de Spike Jonze. La vida de adolescente en los suburbios, tan feliz y tranquila, sin ser consciente de que hay cosas que no están bien alrededor... hasta que la realidad te golpea.

7. THE XX "ISLANDS"
Dirigido por Saam Farahmand

A base de repeticiones, una relación puede convertirse en un infierno. Atentos a las pequeñas variaciones.

6. THE BLACK KEYS "TIGHTEN UP"
Dirigido por Chris Marrs Pilero

Los amigos son para siempre, excepto si se cruza una chica en el camino.

5. LCD SOUNDSYSTEM "DRUNK GIRLS"
Dirigido por Spike Jonze y James Murphy

Uno de esos trabajos conceptuales baratos y gamberros que Spike Jonze borda como nadie.

4. LIARS "SCISSOR"
Dirigido por Andy Bruntel

Una pesadilla en mitad del océano.

3. M.I.A. "BORN FREE"
Dirigido por Romain Gavras

El video más controvertido del año. Lo retiraron hasta de Youtube.

2. HOT CHIP "I FEEL BETTER"
Dirigido por Peter Serafinowicz

Reconozcámoslo: ver a un tipo escuchimizado y feúcho enfrentado a una boy band de las de toda la vida es un placer culpable para cualquiera que en su día denostara a New Kids On The Block, Take That o similares. Y muy divertido.

1. OK GO "THIS TOO SHALL PASS"
Dirigido por James Frost, OK Go & Syyn Labs

No sé si OK Go pasarán a la historia por su música, pero está claro que sí lo harán (ya lo han hecho) por sus videos musicales. Este mismo año no sólo han llevado a cabo esta espectacular maquinaria que haría las delicias del doctor Franz de Copenhague, sino que han firmado también varios bailes: uno con perros, uno en el parque y, en vista de que hacer el de la máquina tardaba más de lo previsto, uno con orquesta de la misma canción. Baratos pero muy divertidos de ver. No se puede pedir menos al grupo que mejor ha rentabilizado la era de las redes sociales.

Y esto ha sido todo por ahora. Seguiremos repasando el año en próximos posteos.

La década en veinte videoclips

Tratar de resumir lo que han sido los videos musicales en esta década es bastante complejo. La decadencia de los canales de videos musicales, el auge de Internet, las redes p2p, Youtube y la crisis económica han cambiado totalmente el panorama en los últimos años. No es que las grandes multinacionales hayan dejado de realizar grandes producciones para los videos de sus estrellas, pero desde luego ya no lo hacen con la alegría que tenían en los 90 a la hora de firmar cheques; el ejemplo de los grandes autores del gremio (reivindicados hasta el punto de convertirse en superventas con las recopilaciones del sello Director's Label) hizo que los grandes presupuestos dejaran paso a los grandes conceptos, más impactantes y generalmente menos costosos; y, finalmente, Internet y, sobre todo, Youtube, cambiaron totalmente las normas, creando imprevisibles fenómenos interneteros y nuevas referencias visuales en el imaginario colectivo, permitiendo a algunos levantar su carrera y, gracias a la mayor difusión y mayor calidad de las herramientas de edición, los fans comenzaron a jugar a realizadores y a crear sus propios videos musicales, en un espectro que oscila entre el simple montaje de fotos o de escenas sacadas de algún anime, hasta la genialidad más impredecible, con mashups que son obras de arte o videoclips caseros que se ganan el aplauso popular por su calidad.
Ante tal panorama la elección no ha sido nada fácil, pero finalmente me he decidido por estos veinte videos:

BAD COVER VERSION
J. Cocker y M. Wallace, 2002

La última gamberrada de Jarvis Cocker antes de cerrar Pulp fue ilustrar su último single con este video. ¿Que la canción habla de malas imitaciones? Pues llamemos a dobles de todos los músicos famosos que se nos ocurran y hagamos que sean ellos los que canten la canción en el estudio, al modo de aquellas clásicas colaboraciones benéficas estilo We are the world. Y que no falte la autoparodia: no sólo hay un doble de Jarvis Cocker (por cierto, el único que no canta: su voz la pone el verdadero), ¡es que el propio Jarvis Cocker se disfraza de doble de Brian May (el guitarrista de Queen, para los menos mitómanos)! Divertidísimo.

EL MAÑANA
J. Hewlett y P. Candeland, 2006

A pesar de buenas ideas como los gorilas zombis de Clint Eastwood o el alegato antimediático de Feelgood Inc. (de cuyo video éste es secuela directa), los videoclips de Gorillaz no suelen sacar todo el partido a los personajes; partido que, en cambio, sí se les saca en el trasfondo, en la web, en las supuestas declaraciones y peripecias de los miembros de este grupo virtual. Nada hacía presagiar que sus autores iban a hacer algo tan BRUTAL como esto. Cuando ya todos les habíamos cogido aprecio a los personajes, especialmente a Noodle, la niña prodigio de misterioso pasado... se la cargan. Y no de manera sutil, no. Con saña. Derribando su molino volante. Ametrallando. Bombardeando. Imposible ver esto sin que se te helara la sangre en las venas. Incluso dando por hecho que no iban a prescindir de ella para próximos lanzamientos, realmente nos preocupó. Más al comprobar que de repente en la web su habitación estaba vacía. Jamie Hewlett y Damon Albam tuvieron que salir al paso y decir que "solo era un videoclip" y que Noodles "estaba perfectamente", antes de que algún fan les linchara.

FELL IN LOVE WITH A GIRL
M. Gondry, 2002

No quería incluír en la lista más de un video por realizador, pero con Michel Gondry lo tenía extremadamente difícil. Citando sólo trabajos de esta década, el genio francés ha firmado obras ya clásicas como Knives out, Star guitar, Dead leaves and the dirty ground, Come into my world, The hardest button to button o The denial twist. ¡Y menos mal que ahora se dedica al cine y apenas hace nuevos videoclips, o tendríamos que haber creado una lista para él sólo! Entre todos sus trabajos, quizá el más aclamado sea este original y refrescante trabajo de animación casera a base de piezas de Lego que, además, ayudó a poner en el mapa a los White Stripes. Una joya.

FRONTIER PSYCHIATRIST
Kuntz & Maguire, 2001

¿Cómo poner en imágenes un collage sonoro como los de The Avalanches? Respuesta obvia: con un collage de imágenes. Respuesta menos obvia: con la representación de un collage de imágenes. El resultado acaba siendo uno de los videos más locos que se recuerdan, con TODO el universo referencial del grupo y bastantes cosas más reunido en un mismo escenario. Genial. Los mismos autores harían los también loquísimos Danger! High voltage! y Gay bar, con menor repercusión.

FUNKY SQUAREDANCER
R. Coppola, 2004

Metavideo autobiográfico. Si vuestras cabezas no han implosionado ante semejante concepto, dadle al play y disfrutaréis de un video que demuestra que no hace falta demasiado dinero para ser totalmente genial. Uno de los más originales videoclips de la historia, realizado a presupuesto cero por Roman Coppola, a quien en su día ya dediqué un post entero, y que ya había desarrollado la idea del metavideo en Taxloss o el mítico Praise you, éste junto a su entonces cuñado Spike Jonze. De Coppola es también ese homenaje a Tron que es 12:51.

HERE IT GOES AGAIN
Trish Sie y OK Go, 2006

En Youtube cualquiera puede conseguir sus quince minutos de fama, pero pocos pueden presumir de haber construído una carrera sobre ellos. Pocos apostaban por este grupo de Chicago hasta que decidieron ilustrar uno de los temas de su segundo LP, A million ways, con un video grabado por ellos mismos en el que bailaban en un patio trasero una coreografía creada por Trish Sie, hermana del cantante. Fue un éxito inmediato. Pero la bomba estaba por llegar: un nuevo video, igualmente grabado por ellos mismos y con la misma coreógrafa, se convirtió en un auténtico fenómeno, uno de los videos más populares de la historia e incluso se llevó el Grammy al mejor video del año.

HURT
M. Romanek, 2003

Un anciano Johnny Cash tocando en su casa. Un repaso a su vida a través de imágenes de archivo. Y una canción que no ha escrito pero que hace totalmente suya (el propio Trent Raznor, autor original, se confesó fan de esta versión). Y nada más. Eso es todo lo que hace falta para hacer una obra tan conmovedora. Acaba la canción, Cash cierra el piano y uno siente cómo se le pone la carne de gallina, porque sabe que esta es la despedida del músico (fallecería al año siguiente). Mark Romanek consigue capturar toda la emoción y dejarla para la posteridad. Y para dar cuenta de la versatilidad del autor, Romanek también firmó uno de los mejores videos de rap de la década, 99 problems.

IMITATION OF LIFE
G. Jennings, 2001

Garth Jennings ya tenía cierto nombre entre los aficionados al videoclip tras haber dirigido el genial Coffee & TV para Blur, pero fue con este trabajo para R.E.M. con el que se consagró definitivamente. Un pequeño fragmento de vida de unos segundos que, a base de un loop que reproduce una y otra vez la escena, y a base de zooms que fijan la atención en unos personajes o en otros, nos hace ver la tremenda cantidad de historias que se producen en apenas unos instantes. Una genialidad. Posteriormente Jennings se ha dedicado más bien al cine (Guía del autoestopista galáctico, El hijo de Rambow), aunque todavía sigue haciendo videoclips como Lost cause, And I was a boy from school o A-Punk.

KNIGHTS OF CYDONIA
J. Kahn, 2006

Joseph Kahn es uno de los más solicitados directores del mundillo del videoclip. Habitual realizador de videos de alto presupuesto, ha trabajado con casi todos los superventas (U2, Ice Cube, Eminem, Backstreet Boys, Christina Aguilera, Mariah Carey, Britney Spears, Moby, George Michael, Lady GaGa y muchos, muchos otros) pero quizá por ello su obra se ha limitado en demasiadas ocasiones a muestrario de bailes y caras bonitas de estética moderna y apariencia elegante, quedándose sin el reconocimiento popular que sí han conseguido otros colegas. En esta década se ha encargado de videos tan reivindicables como Gravel pit, Cherry lips, We are all made of stars, Without me, Get yourself high, Always, Womanizer o Waking up in Vegas, pero quizá su momento más brillante fuera este falso western post-apocalíptico de la Europa del Este, capaz de condensar en unos minutos y con gran sentido del humor todo lo imprescindible de las películas de género.

LIVE WITH ME
J. Glazer, 2006

Jonathan Glazer se erigió en los 90 como uno de los grandes nombres de la era del videoclip de autor, con obras tan emblemáticas como Karmakoma, Karma police o Rabbit in your headlights, pero en la presente década se ha prodigado poco, dividido entre su carrera en el cine (Sexy beast, Birth) y sus (multipremiados) trabajos publicitarios. Pese a ello en esta década aún le ha dado tiempo para dejar videos como el interesantísimo (por atípico) A song for the lovers, el reciente Treat me like your mother o este desasosegante vídeo en que se nos hace testigos de cómo una chica tira su vida por el desagüe a base de alcohol. Conmovedor.

PLASTER CASTS OF EVERYTHING
P. Daughters, 2007

La trayectoria ascendente de Patrick Daughters parece señalarle como un director a seguir. Tras el aclamado Maps ha seguido realizando videoclips durante años con resultados tan buenos como Title and registration, 1234 o el colosal Wrong. Pero quizá su mejor trabajo fuera esta pesadilla esquizofrénica de carreteras nocturnas y apariciones fantasmagóricas, con ecos de Lynch, los Coen y Jonathan Glazer.

PORK & BEANS
M. Cullen, 2008

¿Cómo llamar la atención con un video cuando la era Youtube ha inundado el mundo de ellos? Fácil: si no puedes con ellos... ¡únete a ellos! Así que Weezer y Matthew Cullen (autor de otros videos tan interesantes como Girl o Dashboard) deciden reunir en un mismo video a todos los fenómenos interneteros que pueden, y encima lo hacen con gracia y para ilustrar una de las mejores y más pegadizas canciones del grupo. El resultado sólo se puede calificar como algo mítico. Y es un éxito: no sólo el video es aplaudido y se lleva un Grammy, sino que el single se convierte en el más vendido de la historia del grupo.

SIXTEEN MILITARY WIVES
A. Stewart-Ahn, 2005

La política internacional equiparada a las relaciones de instituto, con sus luchas de egos, sus envidias, sus abusos y, en fín, todo tipo de infantilismos irracionales e inmaduros. Una deliciosa pequeña comedia autoproducida por la banda, que repetiría posteriormente con el mismo director en O Valencia, con inferiores resultados.

SONNE
J. Heitmann, 2001

Perversión del cuento clásico y de su tradicional iconografía disneyana asociada. Blancanieves como perdición de los enanitos. Droga. S/M. Tensión sexual. Una genialidad a la vez icónica e iconoclasta. Quizá ahora pueda parecer algo obvia pero no lo era tanto en aquel momento. Jörn Heitmann, director poco conocido pero de dilatada trayectoria profesional en videoclips y anuncios en Alemania, pone aquí en imágenes una de las más extravagantes ideas visuales del grupo, con el que posteriormente ha trabajado hasta en cinco ocasiones más (incluyendo Ich will, Ohne dich o el autoparódico Keine lust).

STRESS
R. Gavras, 2008

La vida en los suburbios de París y la violencia como método para combatir el aburrimiento (o el stress de una vida sin futuro). Pero no se puede ser espectador inocente. Estar ahí metido al final se acaba pagando. Un video muy controvertido, como no podía ser de otra manera viniendo de Romain Gavras, hijo de Costa-Gavras y formado haciendo documentales sociales de bajo presupuesto, y autor también de Signatune, otro brillante retrato suburbano.

VIDRAR VEL TIL LOFTARASA
Arni & Kinski, 2001

Aunque el maravilloso Agaetis Byrjun se había convertido en su tarjeta de presentación en el mercado internacional, Sigur Ros no tuvieron que mirar fuera de Islandia para encontrar una iconografía visual perfecta para su música. Dos directores locales, hoy muy cotizados pero entonces aún empezando, Arni & Kinski, se encargaron de filmar esta historia sobre la relación entre dos chicos en la Reykjavik de los 50, con actores en su mayor parte no profesionales y cameos de los miembros del grupo. El resultado es un video conmovedor que, cuando acaba, te deja desconsolado. Años después los mismos autores les firmarían también Glósoli, otro video inmenso.

WEAPON OF CHOICE
S. Jonze, 2001

¿Es el hombre el que baila o es la música la que lo hace bailar? En cualquier caso, el bailecito de Christopher Walken es uno de los grandes momentos del videoclip de la década, una de las últimas perlas de Spike Jonze antes de centrar su carrera en el cine (con gran éxito, además) y de que sus incursiones en este campo se hicieran mucho más esporádicas (aunque no por ello menos acertadas, como Y control, Ride, Triumph of a heart o Flashing lights).

WHAT'S A GIRL TO DO
D. Wilson, 2007

Uno de los más prometedores directores británicos es Dougal Wilson, realizador publicitario que también ha demostrado su talento en el campo del videoclip. Su cantidad de aciertos es arrolladora: Breathe me, Tribulations, Take me back to your house, Don't let him waste your time, Happiness, Life in technicolor y, por supuesto, el provocativo Satisfaction. Pero quizá el mayor impacto lo obtuvo con este trabajo fantástico y siniestro que realizó para Bat for Lashes, de cierta influencia donniedarkiana. Una carretera nocturna, una chica, espíritus animales en bicicleta... ¿y por qué después del accidente hay dos más? Arrebatadoramente fascinante.

WHERE'S YOUR HEAD AT?
Traktor, 2003

El colectivo sueco Traktor se dio a conocer a finales de los 90 por sus spots originales y subversivos y, aunque la mayor parte de su producción sigue perteneciendo a dicho campo, fue en esta década cuando probaron su capacidad en el campo del videoclip. Su momento más celebrado sería esta pesadilla de monos y mad doctors, pero no hay que olvidar otros trabajos como Ya mamma, Baby's got a temper, Plug it in o The yeah yeah yeah song, todos cargados de surrealismo trágico existencialista.

WHO'S GONNA SAVE MY SOUL
C. Milk, 2008

Gnarls Barkley siempre han cuidado mucho la calidad de sus videos (encontraréis casi todos ellos en los enlaces de más abajo, de hecho). Y en esta ocasión, para uno de sus temas más conmovedores, llamaron a un reconocido realizador como Chris Milk (The golden path, Ocean breathes salty, Jesus walks, Doesn't remind me, Touch the sky), que les construyó este muy peculiar retrato de una ruptura, en el que incluso se permite dejar en segundo término la canción para poner unas impagables líneas de diálogo. Brillante.

Y éstos han sido los veinte elegidos, pero había muchos más donde escoger. No debería olvidarse a grandes autores como Jonas Akerlund (Come undone, Wake up call, Pussy), Richard Ayoade (Fluorescent adolescent, Standing next to me, Oxford comma, eso además de ser uno de los protagonistas de The IT Crowd), Chris Cunningham (Rubber Johnny, Sheena is a parasite), Sophie Muller (Murder on the dance floor, Trouble, I won't change you, Bleed like me, Smile), Rozan & Schmeltz (We are your friends, Everything is borrowed, Sanctuary), Keith Schofield (When I wake up, Toe jam, Let love rule, Heaven can wait), Floria Sigismondi (She said, Untitled #1 (Vaka), Obstacle 1, Blue orchid), Jon Watts (Stepping off, Wonderful night, The joker, Wolf like me, Oh Mandy), Marc Webb (I'm not okay (I promise), Dare you to move, Bad day, Helena, The ghost of you, Perfect situation) o W.I.Z. (Whatever happened to my rock and roll, Babalon A.D., Empire, The view from the afternoon, The angry mob, Sirens); animadores como H5 (Remind me, Twist), Shynola (Pyramid song, Go with the flow, Good song, Move your feet, E-pro, Strawberry swing) o Adam Jones, guitarrista de Tool que suele encargarse también de sus complejos videos (Schism, Parabola, Vicarious); o incluso cineastas reconocidos acercándose ocasionalmente a la experiencia, como Jared Hess (We will become silhouettes), Wong Kar-wai (Six days), Guy Ritchie (What it feels like for a girl) o Edgar Wright (Blue song).
También merecen mención muchas otras obras: collages visuales como Crazy (R. Hales), Take me out (J. Odell), This fire (Style war) o D.A.N.C.E. (Jonas & François); collages tipográficos como Ya no sé qué hacer conmigo (C. Gutiérrez); ilusiones ópticas como OK (P. James); espectáculos de marionetas como He's frank (N. Ball); fiestas coloristas como B.O.B. (D. Meyers); coreografías etílicas como Do you want to (D. Martel) o Elephant gun (A. Har'el); falsos documentales como Smiley faces (R. Hales); homenajes como The dark of the matinee (C. Hopewell) o Walk away(S. Lyon); parodias como (Drawing) Rings around the world (P. Romhanyi), Bad day (T. Hope), Hey ya (B. Barber), Daft Punk is playing at my house (C. Cairns) o See Fernando (A. Tanner); sátiras animadas como Shoot the dog (2DTV); gamberradas subversivas como U don't know me (M. Kirkby); comedias protagonizadas por Zack Galifianakis (el barbas de Resacón en Las Vegas) como Not about love o Can't tell me nothing (ambos de M. Blieden); bombas de buen rollo como High tide (B. Rollason); sueños románticos como Her morning elegance (O. Lavie, Y. Nathan & M. Nathan); historias de amor clásicas como You belong with me (R. White); historias de amor diferentes como A sorta fairytale (Sanji), Leave before the lights come on (J. Hardwick), Peacebone (T. Saccenti) o incluso Witch's wand (S. Cudmore & M. LeBlanc); tragicomedias surrealistas como Drink to moving on (Ramon & Pedro); pequeños dramas como Strange days (W. Morrison) o The scientist (J. Thraves); tragedias como I gave you (M. Pescitelli); historias inquietantes como Off the record (J. Schreier), Take me to the ballroom (Zombieduck), When I grow up (M. de Thurah) o The numbers song (T. Cohen); pesadillas como Believe (Dom & Nic) o Prime time of your life (T. Gardener); muestras de ciencia-ficción vintage como Going on (W. Morgan); nuevas vueltas de tuerca a los tópicos de la serie B como Handsfree (If you hold my hand) (T. Bellinger) o I'm confused (S. Coffey); universos marcianos como Wanderlust (Encyclopedia Pictura); minipelículas como Make me bad (M. Weisz) o Testify (A. Mandler); culebrones por entregas como Trapped in the closet (R. Kelly, J. Swaffield y V. Mignatti); o, directamente, largometrajes como Interstella 5555 (K. Takenouchi) o Friendly fire (M. Civetta), de los que enlazo tan sólo el video correspondiente a una canción.
Y, para acabar, también hemos tenido buen producto nacional. Lo de Juan Antonio Bayona fue impresionante, con videos como Ni en broma, Tú sigue así, Lucifer, Por siempre tú y yo o el ya mítico Cuando zarpa el amor, hito instantáneo, mejor videoclip español de siempre y pasaporte para iniciar por fín su carrera en el cine. Pero aparte Bayona, el resto se ha visto lastrado por las limitaciones económicas de un mercado tan cerrado como el de la industria musical española, que no es que impida realizar un video decente, pero sí sostener económicamente de manera continuada a los profesionales que deberían realizarlos. Aun así, Marc Donés fue llamado por Alanis Morisette a quien le gustó mucho su video para Bonito; y se han realizado obras tan dignas como la animación de Max para Y además es imposible o las ocurrencias de Kike Maíllo para Manos de Topo (El cartero, Es feo).
Y, bueno, seguro que me dejo alguno importante... pero con toda la cantidad de videos que he enlazado, vais a tardar meses en verlos todos, así que seguramente nadie se dará cuenta. Espero que hayáis disfrutado de este resumen. Próximamente, más.