Resumen del 2015: Personajes del año

¡Y sigue el resumen anual! Como ya es tradicional, en esta segunda entrega os presento los nombres que han marcado la actualidad estos doce meses. ¡Me habría gustado meter alguno relacionado con buenas noticias, pero ha sido un año muy oscuro y me ha resultado prácticamente imposible!

5. ANDREAS LUBITZ

Un joven alemán con algunos problemas psiquiátricos, agobiado por problemas de visión que le impedían ascender en su carrera y por la ruptura reciente con su novia (al parecer embarazada), Lubitz no pudo más y decidió quitarse la vida. Por desgracia el chico era copiloto de una linea aérea y, con tendencias narcisistas, decidió despedirse saliendo en todas las noticias. Aprovechando que el piloto había salido de la cabina para ir al baño, se encerró en ella e inició un descenso para estrellarse contra los Alpes. Murieron 150 personas, incluído el mismo. Desde entonces muchos países y compañías han puesto en marcha la norma de que deba haber siempre un mínimo de dos miembros de la tripulación en la cabina durante el vuelo.

4. YANIS VAROUFAKIS

Aunque ha desaparecido del mapa en la segunda mitad del año, el ex-ministro de economía griego fue el puto amo de la actualidad internacional de los primeros meses del 2015, por su carisma, su actitud desafiante y su falta de sintonía con sus interlocutores europeos, a los que sacó las vergüenzas demostrando que no tenían razón; claro que luego los otros se vengaron demostrando que no hace falta tener la razón para poder imponerla, pero esa es otra historia. Fue el rostro más reconocible de la izquierda griega que con Alexis Tsipras al frente ganó las elecciones en Grecia, a la que las zancadillas de los gobiernos conservadores europeos, más interesados en evitar el éxito de un gobierno de izquierdas que en llegar a acuerdos que puedan evitar problemas a largo plazo, llevarían meses después a una crisis de gobierno de la que ha salido tras unas nuevas elecciones con una postura más moderada. Claro que para entonces Varoufakis ya había dimitido de su cargo, porque a un triunfador como él, profesor de economía y asesor de una de las empresas de más éxito de Grecia, maldita la falta que le hacía seguir metido en esas mierdas.

3. ALBERT RIVERA

Ya en junio de 2014, ante el imparable auge de Podemos, el presidente del Banco de Sabadell Josep Oliu afirmó que hacía falta "un Podemos de derechas", pero quizá no fuera hasta principios del 2015, cuando algunas encuestas llegaron a situar a Podemos como primera fuerza en intención de voto, cuando el capital reaccionó y puso sus recursos al servicio de la creación de una alternativa. Albert Rivera fue quien aceptó el reto. Ciudadanos no era en realidad un partido nuevo, existía desde 2005 y tenía representación institucional en Cataluña desde 2006, pero el apoyo del capital y una buena (y bien pagada) campaña de marketing les presentó como el partido por el cambio para aquellos que no estaban tan a la izquierda como Podemos, para desesperación y ruina de UPD, el partido que aspiraba a ocupar ese espacio pero que nunca llegó a estar tan definido, y del que buena parte de miembros abandonaron el barco en cuanto empezaron las vías de agua para sumarse al de Rivera. El caso es que Rivera siguió el camino abierto por Pablo Iglesias y los suyos, apareció sin parar en televisión, criticó a los grandes partidos y la corrupción y como premio logró por vez primera su implantación nacional fuera de Cataluña. Aunque las encuestas les daban mejores resultados de los que obtuvieron, llegaron a ser considerados como segunda fuerza de España en intención de voto un mes antes de las elecciones generales, se les acabaron viendo las costuras y se deshincharon un poco al final, no consiguiendo alcanzar su codiciada condición de fuerza bisagra. A pesar de lo cual se convirtieron en la cuarta fuerza política del país y obtuvieron 40 escaños en el Congreso. Nada mal para un partido que un año antes tenía un apoyo casi testimonial.

2. CHARLIE HEBDO

El popular semanario satírico francés vivió sus horas más oscuras el 7 de enero cuando dos asaltantes enmascarados, al parecer vinculados a Al-Qaeda y el yihadismo, asaltaron la redacción de la revista, al parecer como represalia por la visión crítica que ofrecían del Islam y sus representaciones irrespetuosas de Mahoma. En el atentado fallecieron doce personas, incluyendo a cinco de los principales dibujantes de la revista, parte del comité de redacción que estaba reunido en ese momento, y a dos policías, además de resultar heridas otras once. Las imágenes de los asaltantes ejecutando a un policía caído en la calle abrieron todos los telediarios. Los días siguientes hubo más incidentes, aunque no tan graves, desatando la psicosis en París, por desgracia no por última vez este año. Numerosos dibujantes de todo el mundo homenajearon a los fallecidos. Se popularizó el lema "Je suis Charlie", utilizado en la red y en las manifestaciones de condena al atentado y apoyo a la libertad de expresión. El siguiente número de la revista vería la luz con una tirada excepcional de siete millones de ejemplares. Pero pronto hubo críticas contra el tono irrespetuoso utilizado en el semanario contra la religión, los mismos políticos que habían salido defendiendo la libertad de expresión criticarían o directamente oprimirían en sus propios países las voces disconformes con sus políticas (especialmente económicas y sociales) y la inyección de capital recibida por la revista llevaría a la división de lo que quedaba de la redacción. Y para finales de febrero, ya nadie era Charlie.

1. ESTADO ISLÁMICO

Decía hace unos años en este mismo resumen anual que, tras las muertes casi consecutivas de Gadafi, Bin Laden y Kim Jong Il, el mundo se estaba quedando sin supervillanos. Por desgracia el mundo tiene una increíble capacidad de regeneración en ese campo, especialmente cuando gran parte de las potencias que deberían acabar con ellos antes de que crezcan prefieren ayudar a su expansión para favorecer sus conflictos con terceros. Las grandes potencias occidentales miraron hacia otro lado cuando este grupo terrorista de origen iraquí y con relaciones con Al-Qaeda se instaló en una Siria en plena guerra civil y se convirtió en azote del presidente sirio Bashar al-Asad, al que deseaban ver depuesto. Desde los muy ricos países árabes de la Península Arábiga se les estuvo patrocinando. Turquía les ha estado comprando petróleo o ayudando a traficarlo pese al bloqueo internacional, puesto que están en guerra también con los kurdos, con los que está en conflicto.
Todo se ha unido para que al final un grupo de psicópatas (su intención es ¡conquistar el mundo y asesinar a todos los que no estén de acuerdo con ellos!) se hayan hecho fuertes en Oriente Medio y amenacen con extender desde allí su reinado del terror, a base de cortar cabezas y cometer atentados. Han estado ahí ya un tiempo, proclamaron su independencia como estado de facto y se autoproclamaron califato en 2014, pero este año es cuando se han intensificado sus labores de captación en las redes sociales y sus actividades de terrorismo internacional. Su crueldad en Siria ha sido uno de los factores que ha intensificado la crisis de refugiados que huían de la guerra civil de dicho país. En noviembre se produjo un brutal ataque en París: bombas en torno a un estadio donde se jugaba un partido de fútbol, cafeterías aleatorias acribilladas y, finalmente, una matanza en una conocida sala de conciertos. Otros atentados preparados posteriormente han podido evitarse. Pese a que los países occidentales no estaban muy por la labor de hacer un movimiento que pudiera ayudar a los partidarios de Al-Asad en Siria, finalmente Francia bombardeó instalaciones del Estado Islámico, como ya llevaba haciendo Rusia algún tiempo.
Esto parece que va para largo. Ya veremos cómo acaba.

Y ADEMÁS: OTROS PERSONAJES DEL AÑO QUE NO ME CABÍAN EN LA LISTA
Como El Ministerio del Tiempo, una joya de la televisión española que se ha convertido en poco tiempo en la serie nacional de culto que el público estaba esperando; Martin Shkreli, que se hizo conocido por comprar la patente de una medicina fundamental para tratar la malaria y el SIDA y subirle el precio de 13,50$ la tableta a 750$, y que, en una extraña parábola kármica, acabó el año siendo detenido por fraude por el FBI; Kim Davis, funcionaria americana que se negaba a entregar licencias de matrimonio (o sea, a hacer su trabajo) a las parejas gays, recortando unilateralmente sus derechos recién reconocidos; Manuela Carmena, Ada Colau y demás alcaldes de confluencias de izquierdas que empezaron a cambiar el panorama político de este país; Guillermo Zapata, concejal novato arrojado a los leones por unos tuits descontextualizados de hace cuatro años; Ahmed Mohammad, joven estudiante creativo que construyó un reloj y lo llevó a clase, siendo inmediatamente detenido cuando su profesor creyó que era una bomba; Sonia Monroy y Ana Allen, que, cada una por su lado, no estuvieron en los Oscar pero trataron de hacernos creer que sí; Hari Zinhasovic, que se coló en la gala de los premios del cine checo haciéndose pasar por ¡Jim Carrey!; la C.U.P., modesto partido catalán izquierdista e independentista que, tras obtener 10 escaños en las elecciones catalanas, se ha convertido en la llave de gobierno, pero que acaba el año sin ceder a las presiones para investir a Artur Mas y lo hacen votando al respecto en asamblea para obtener un surrealista empate a votos; y los fontaneros y montadores de Ikea de suegros de Granados, que escondieron un millón de euros oculto en su altillo... bueno, según ellos, claro, porque no es que se lo haya creído mucha gente.

BOLA EXTRA: Pensándolo mejor, a la mierda todos los anteriores, el verdadero personaje del año ha sido... ¡¡¡DAZZLORD!!!
O lo que es lo mismo, Carlos Melgares petándolo a lo grande en el concurso de cosplay del Salón del Cómic de Barcelona.


Y con esto cerramos el repaso de las noticias que han marcado el año, pero no el resumen, ni mucho menos. Próximamente.... ¡los mejores comics de 2015!

Resumen del 2015: Imágenes del año

Llegan otra vez esas fechas en que La Página 36 se dedica a hacer balance del año a base de listas absurdas. Por desgracia, este año ha sido un poco soso en cuanto a memes y demasiado abundante en matanzas, terrorismo, escándalos, elecciones y campañas electorales. Vamos, que este resumen tenía todos los números para acabar siendo la alegría de la huerta.
Pero bueno, está bien hacer balance, aunque sea para leer dentro de unos años la locura que fue esto.
Porque vaya año que hemos tenido. Aún no habíamos acabado de comernos los turrones cuando unos terroristas atacaron la redacción del semanario Charlie Hebdo en París, asesinando a doce personas e iniciando tres días de caos e histeria en la ciudad del Sena. Que volvería a ser atacada diez meses después en un ataque mucho más salvaje y aleatorio, con bombas en torno a un estadio, disparos sobre las terrazas de varias cafetrerías y finalmente una matanza en una conocida sala de conciertos.
Entre medio, ha pasado de todo. Los países europeos imponiendo a Grecia unas medidas económicas difíciles de sostener y el gobierno griego sometiendo a referéndum la decisión de si tragaban o no con ellas; salió que no, pero al final tragaron igualmente. Hubo un gran terremoto en Nepal. Se produjo una crisis de refugiados que huían de la guerra de Siria y que le ha sacado los colores a la UE por la frialdad con que han sido recibidos, si es que lo han sido. Un copiloto de avión decidió encerrarse en la cabina y estrellar su vuelo a gran velocidad contra el suelo.
En España el año ha estado marcado por las citas electorales. Nada menos que cuatro campañas electorales hemos tenido que tragarnos en el 2015, una detrás de otra: en marzo las elecciones andaluzas, en mayo las municipales y autonómicas, en septiembre las catalanas y finalmente en diciembre las generales. Una sobredosis de campañas electorales cuyo resultado final ha sido un aumento del debate político (en todos los ámbitos, pero especialmente en televisión, donde lo están petando en audiencia) y una ruptura con el bipartidismo tradicional, aunque al final parece que no tanto como se llegó a pensar y todo va a seguir bastante igual. Aunque de momento grandes ciudades como Madrid, Barcelona, Valencia o Zaragoza van a tener en la alcaldía una confluencia de izquierdas. Por algo se empieza.
Además de lo cual hemos padecido la imposición de la indignante Ley Mordaza, la oficialización de Dios y del creacionismo por parte del BOE y la declaración de la voluntad del inicio del comienzo de la creación de un estado catalán independiente, que ya veremos en qué queda en 2016. Ah, sí, y en el Páis Vasco un ertzaina disparó contra el pitbull del lehendakari.
Y por el lado friki, éste fue el año de la llegada de Marty McFly desde el pasado. El año del estreno de la nueva película de Star Wars (primera desde la compra de la franquicia por parte de Disney). El año en que descubrimos que los gatos tienen miedo de los pepinos. Y el año en que Internet se dividió entre los que veían un vestido azul y negro y los que lo veían blanco y dorado.
Y además, hemos podido ver todo esto:

18. MANIFESTACIÓN DE HOLOGRAMAS

Ya que la Ley Mordaza impedía manifestarse, ¿por qué no utilizar la tecnología para manifestarse sin estar presente físicamente? Evidentemente no es lo mismo, pero dado que la protesta era contra una ley antiprotestas, el concepto era genial y el medio era el mensaje.

17. BADBOY

No sé qué vamos a hacer con tanta rebeldía.

16. ESTUDIANTE VIENDO PORNO EN CLASE

Desgraciadamente olvidó conectar los cascos. Una pillada épica.

15. EL HÉROE DE LA SUPERBOWL
La historia de Malcolm Butler es de las que gusta contar. Nacido en una familia humilde, destacó en el fútbol americano en su instituto y luego en el pequeño centro universitario donde empezó sus estudios, brevemente, antes de ser expulsado del equipo. Tras un año de trabajos basura decidió ponerse las pilas de nuevo con el deporte y regresó al equipo, y acabó jugando y estudiando en la universidad pública de West Alabama, destacando como un gran defensor. El bajo nivel en que competía su universidad hizo que pasase desapercibido en el draft pero, recomendado por su entrenador, consiguió una prueba con los Patriots. Muchos jugadores consiguen pruebas y casi siempre acaban en la lista de descartes, pero él acudió dispuesto a aprovechar su oportunidad. Contra pronóstico, en la pretemporada se ganó un lugar en el equipo. A base de trabajo, se fue haciendo un hueco. Y el equipo llegó a la Superbowl. Y llegó la jugada decisiva.

Bueno, yo no soy muy fan de este deporte muchas de cuyas sutilezas no entiendo, pero es como si el Real Madrid probase a un chaval del Majadahonda en pretemporada, les convenciese, se ganase la titularidad y acabase marcando el gol decisivo en el último minuto de la final de la Champions. Eso no suele pasar.
Desde entonces Butler sigue a lo suyo. Sigue creciendo como jugador, en la nueva temporada se ha convertido en titular indiscutible y ha sido seleccionado para el All Star.
Toda una historia.
Sin embargo, y si hacemos caso a las redes sociales, el protagonismo de la Superbowl se lo habría robado...
...¡¡el tiburón de la izquierda!!
Es decir, el bailarín vestido de tiburón que danzaba a la izquierda de Katy Perry en el show del intermedio, que tuvo problemas para seguir la coreografía, y que dio lugar a una buena cantidad de memes.
Y es que internet es así.

14. EL GRITO DE LOS PATOS

Uno de los videos virales más WTF del año. Es una chorrada, pero ese grito de un cajón de patos de goma tras ser apretados todos a la vez tiene un algo que, no sé... Supongo que muchos sienten lo mismo, o no habría dado lugar a un meme.
¡Y eso que a esos patos no los usaron como arma, como a otros!

13. LEÓN COME GAMBA

Si antes de pasar por el Masterchef se hubiera leído el Estoy hecho un cocinicas (y/o su secuela), esto no le habría pasado.
Eso sí, el plato monísimo. Incomible pero monísimo.

12. UNA MADRE SACA A SU HIJO DE LAS PROTESTAS A HOSTIAS
En medio de un ambiente ya de por si enrarecido por las recientes muertes por violencia policial en los EE.UU., la muerte de Freddie Gray, un joven negro arrestado por llevar una navaja y que sufrió heridas importantes mientras estaba detenido, desató la revuelta en Baltimore. La policía, acaso por ser ella misma el principal objetivo de las iras, no podía controlar la violencia.
Y entonces Toya Graham vio a su hijo por la tele entre los que lanzaban piedras.
Sin pensárselo dos veces, cogió su coche, bajó al centro de la ciudad y se llevó a su hijo de allí a golpes, muy enfadada.

El incidente se hizo viral y fue muy aplaudido. La mujer, posteriormente entrevistada, dijo que no creía que la violencia fuera la mejor manera de protestar, pero, sobre todo, que no tenía ninguna gana de que su hijo pudiera acabar como otro Freddie Gray.
Los peores incidentes sucederían las dos noches siguientes, pero poco a poco la cosa se fue calmando, las protestas pacíficas fueron ya las predominantes y finalmente cesaron cuando se presentaron cargos contra los agentes responsables de la detención y muerte de Gray.

11. LA PATADA DE VALENTINO ROSSI

Curioso que en un país tan volcado con el fútbol la mayor polémica deportiva del año viniese por una patada... en una carrera de motos. Desquiciado por ver que se le estaba escapando un Mundial que tenía ganado, Rossi la tomó con Marc Márquez por considerar que éste le frenaba para ayudar a Jorge Lorenzo a restarle puntos. Aunque el estilo de pilotaje agresivo de Márquez podía no sentarle bien, daba muestra de su nerviosismo que lo denunciase precisamente en una carrera que Márquez había acabado ganando, restándole puntos a Lorenzo. El pique entre ambos continuó con un duelo en el circuiro de Sepang que finalmente sacó de quicio al italiano, que soltó la pierna y mandó al catalán a la cuneta. La sanción que se le impuso sería clave para que en la última carrera Lorenzo consiguiese superarle y ganar el Mundial. Rossi acusó luego a Márquez y Pedrosa de no haber hecho lo suficiente para adelantar a Lorenzo, lo que podría haberle hecho campeón. La verdad es que Márquez, piloto habitualmente agresivo, no intentó adelantar a Lorenzo en toda la carrera, pero, bueno, a ver, ¿alguien esperaba que fuera a jugársela por ayudar a quien le había sacado de pista de una patada dos semanas antes? La verdad es que Rossi quedó como un mal perdedor. También es verdad que si no tuviera ese carácter combativo e inconformista no tendría nueve títulos mundiales.

10. EL RISITAS
¿Recordáis esa fiebre de hace unos años por subtitular la escena de Hitler gritando en "El hundimiento" haciendo que gritase sobre los más diversos temas? Pues este año los internautas han encontrado un nuevo video que subtitular. Uno que a nosotros nos es muy familiar...

Aunque no ha llegado a ser tan popular como el de Hitler, el Risitas se ha hecho lo suficientemente conocido como para ser contratado para un anuncio de pizza finlandesa. El mundo está muy loco...

9. THE DECEMBERISTS SINGING YOUTUBE COMMENTS

Soy muy fan de los Decemberists, así que si la premisa del sketch fuera cierta y hubieran sacado un álbum musicando comentarios de Youtube estoy seguro de que también me parecería estupendo. De hecho, después de ver el sketch sé que sería estupendo. Conseguir que alguno de esos comentarios te den ganas de cantarlos es una muestra de su talento, más allá de lo divertido del concepto. Al final el disco que sacaron este año no fue de comentarios de youtube, pero es uno de sus discos que más me han gustado, que no es poco decir.

8. LA EXHIBICIÓN DE GASOL

Lastrada por las ausencias, España no empezó muy bien el Eurobasket, pero, guiada (a veces casi en solitario) por un enorme Pau Gasol, fue mejorando sus prestaciones cuando llegó el momento de la verdad. Tras una victoria agónica en cuartos ante una Grecia hasta ese momento invicta en el campeonato, en la semifinal esperaba Francia, anfitriona y gran favorita. La exhibición de Gasol, autor de 40 puntos e imparable bajo ambos aros, fue de las que pocas veces se han visto. Por si todavía alguien tenía alguna duda de quién es el mejor jugador de baloncesto de la historia de España. España, además, lograba así su clasificación para los Juegos Olímpicos de Río del año que viene, en la que será, por edad, la última gran cita de la "generación de oro" del basket español, de la que ya cada vez quedan menos miembros.

7. TUS VECINOS DE ARRIBA

Por fin un video descubre el secreto tras todos esos ruidos que hacen los vecinos de arriba.

6. EL MUSULMÁN SUICIDA
No sé si en un año con tanta actividad terrorista reirse de la psicosis generada es de buen gusto, pero...


5. LA CAMPAÑA ELECTORAL (COMBO x4)
En un año repleto de campañas electorales no podían faltar las imágenes curiosas de políticos. Por ejemplo, el candidato socialista a la Generalitat Miquel Iceta petándolo espontáneamente al ritmo de Queen en la presentación de su campaña.

O la participación de la entonces aún candidata a la alcaldía de Barcelona Ada Colau en esta canción y este video...

...que tiene su mérito, porque cuando los políticos graban una canción y un video les suele quedar más como ésta del entonces aún alcalde de Oyón...

Pero seamos sinceros, todos estos momentos musicales pasarán inevitablemente al olvido. Si hay una imagen realmente potente y perdurable, al tiempo que significativa, es esta foto de David S. Bustamante, fotógrafo de El Mundo Cantabria. Porque las grandes fotos también pueden aparecer de los momentos más inocentes.


4. MARTE

Miguel Esteban destroza los recientes anuncios de cervezas (y de paso varias películas clásicas y varios iconos del rock y el cine nacionales) para hacerle a Tigres Leones uno de los videos más divertidos del año.

3. LA CRISIS DE LOS REFUGIADOS
La guerra en Siria provocó un desplazamiento masivo de refugiados que huían de sus hogares tratando de alcanzar un lugar seguro. Que, básicamente, era Europa, ya que los países árabes del sur pasaban bastante de acogerlos. No es que Europa los acogiera tampoco con los brazos abiertos, pero al menos allí no disparan. El problema es que cuando no te quieren dejar llegar, el viaje puede ser una odisea.

La foto del niño Aylan ahogado y llevado por la marea hasta la playa dio la vuelta al mundo y dio a conocer este problema al público occidental. Mientras la marea de refugiados seguía llegando, cada vez eran más los países centroeuropeos que ponían pegas a su paso por su territorio, mientras las voces más conservadoras de la sociedad acusaban a estos desplazados de venir a Europa para ganar dinero y de que entre ellos se escondían terroristas. Finalmente, con la boca pequeña, la Unión Europea aceptó acoger a un número de refugiados.
Con la boca MUY pequeña.
Y no antes de que el mundo pudiese asistir atónito a actitudes como la de esta periodista húngara que ponía la zancadilla a refugiados que trataban de evitar ser retenidos (y acaso hasta expulsados del país) por la policía.


2. HOMER RAJOY
Acostumbrado a afrontar los problemas por el método de desaparecer y no hacer nada hasta que pasen o la gente se olvide de que están allí, Mariano Rajoy afrontaba un año complicadísimo, por cuanto la celebración de cuatro elecciones consecutivas le obligaba a salir de su cueva y dirigirse a la gente. Algo con lo que no se siente muy cómodo, porque la facilidad de palabra no es uno de sus fuertes, si es que tiene alguno. Pero este año, obligado a hablar, ha dejado una buena colección de perlas. Que si "una cosa es ser solidario, y otra cosa es ser solidario a cambio de nada", que si "es el vecino el que elige al alcalde y es el alcalde el que quiere que sean los vecinos el alcalde"... Cada vez menos cómodo con sus apariciones en público, se opuso a debatir con sus oponentes políticos salvo en un único cara a cara con el líder de la oposición, que le acusó de deshonesto, a lo que él a su vez respondió acusando a Pedro Sánchez de hacer una afirmación "ruiz". Y terminó la campaña con las gafas rotas tras ser atacado por un adolescente algo desequilibrado y que, casualmente, resultó ser familia lejana suya. Y además acabó siendo la lista más votada pero es posible que no le llegue para formar gobierno.
Pero probablemente su momento cumbre fue cuando, hablando del tema del independentismo catalán, mostró a toda España su dominio en materia constitucional.

Vamos, que no ha tenido su año.

1. CIUTAT MORTA

Después de haberse minimizado su estreno y sus éxitos en festivales (premiada en el Festival de Málaga de 2014) por parte de la prensa, y después de que TV3 hubiera rechazado su participación en coproducción, retrasado su estreno en televisión e incluso mentido en el Parlament al respecto, finalmente el canal público catalán se vio obligado por aclamación popular a programar este documental que denunciaba los hechos ocurridos el 4 de febrero de 2006, en que tras un desalojo de un edificio lleno de okupas la policía detuvo y golpeó a varias personas después de que uno de los agentes fuese herido, y a pesar de que las evidencias apuntaban a que no habían sido ellos los responsables (dos de los detenidos ni siquiera estaban en el lugar de los hechos) fueron condenados, ante los intereses políticos y económicos que había en dar ejemplo con ellos y la connivencia de jueces y policía que taparon las irregularidades. Emitida en el Canal 33, el segundo canal catalán, la cinta tuvo un impresionante 20% de audiencia (inusitado para dicho canal) y desató un importante debate en la prensa.

BOLA EXTRA:


Y esto es todo por ahora. Volveremos en breve con la lista de las personalidades que han marcado el año.

Teaser

Ahora mismo tengo el blog un poco paradete, pero el mes que viene voy a tener un montón de cosas que decir. Y es que en un mes se acabará el año y llegará el momento de los resúmenes anuales ya tan habituales en este blog. Pero no sólo eso. También voy a estar bastante liado porque, como cada año, llega...

... ¡¡¡el Salón del Cómic de Zaragoza!!! ¡La excusa anual perfecta para frikear con los amigos, cenar hablando de lecturas clásicas y recientes, debatir en un bar sobre nuevos proyectos, ser rodeado por cosplayeros, tratar de escuchar charlas interesantes entre el ruido que hace la megafonía, disfrutar de buenos dibujos y volver a casa avergonzado con siete bolsas llenas de tebeos diciendo "es que la mayoría son de amigos, cómo no se los voy a comprar"!
Y este año promete ser muy interesante. El Salón está cada vez más afianzado y el cómic aragonés atraviesa un gran momento, como puede observarse en vista de la lista de nominados a los Premios del Salón y de la gran entidad de los no nominados -por ejemplo, maestros como Bernal, Azagra o Kalitos, del que este año se ha realizado una exposición retrospectiva, se han quedado fuera.
¿Podrá verse algo mío por ahí? Pues... El caso es que llevo meses diciendo que quiero hacerme un fanzinillo para el Salón, pero pasa el tiempo y sólo he sido capaz de hacer unas pocas páginas, así que no sé si llegaré a tiempo.
Pero para el año que viene podrían aparecer un par de proyectos: uno junto a José Antonio Rubio y Chema Cebolla que lleva un par de años empantanado pero que esta vez el dibujante jura que esta vez sí que lo acaba......y otro junto a Daniel Foronda contra cuyo guión me he estado estrellando durante meses y que ahora esperemos que esté listo para la fecha prevista. GP Ediciones ya ha mostrado algo en su último boletín trimestral, y está mal que yo lo diga pero tiene una pintaza brutal.

Pero bueno, de momento os tendréis que conformar con estos escasos avances... ¡Ya os daré más la brasa cuando salgan!

Había una vez un circo

Allá por los 90 surgió en España una nueva escena musical, nacida espontáneamente como consecuencia del hartazgo de lo anterior, de un establishment que no conseguía contentar las inquietudes de todos los aficionados, especialmente de aquellos que, con las orejas bien atentas a lo que se hacía fuera, sabían que el mundo no terminaba en las inofensivas y previsibles canciones que anegaban las radiofórmulas. La escena se levantó prácticamente de la nada y tuvo que crear su propia infraestructura en un esforzado método de prueba y error que dejaría por el camino bastantes sueños e ilusiones, pero que acabaría siendo la base de buena parte del panorama musical nacional actual, al reactivar la música, dar salida a grupos interesantes, cambiar la prensa musical, cambiar los medios de distribución o crear una nueva tipología predominante de festivales. Y todo esto a base de individualidades locas casi totalmente amateurs, con los principales protagonistas de los hechos perdiendo en la mayoría de los casos el dinero y la salud (especialmente la mental) en sus esfuerzos por sacar adelante un sueño que, en muchas ocasiones, ha acabado siendo más mitificado que rentabilizado.
De esta escena es de la que se habla en Pequeño circo - Historia oral del indie en España, un interesantísimo libro de Nando Cruz que toma como modelo el mítico Por favor mátame - Una historia oral del punk de Legs McNeill y Gillian McCain para estructurar a base de entrevistas (en un estilo de documental escrito del que ya he leído unas cuantas muestras y del que me declaro rendido fan) una visión sobre cómo se construyó. Básicamente, a base de impulsos individuales. De locos solitarios que no terminaban de encajar. De precariedad. De artistas y emprendedores amateurs. De fanzines. De iniciativas poco pensadas. De interminables viajes en furgoneta. De facturas sin pagar. El libro muestra cariño a sus protagonistas, pero tampoco oculta sus errores ni las carencias de la escena.
El libro quizá sea un poco irregular, porque evidentemente no todo tiene el mismo interés, aunque es de agradecer el esfuerzo del autor por dar una imagen lo más amplia posible de la escena. A mí personalmente me ha sorprendido comprobar que la historia y anecdotario de alguno de los grupos más brillantes de la escena resulta mucho menos interesante que la de algún otro grupo que en lo musical nunca me llamó la atención en absoluto. Los pasajes sobre los orígenes de la escena festivalera (en los exóticos parajes de Bullas y Pradejón) y los primeros pasos del Festival de Benicassim, y sobre las batallas de egos de los locutores de Radio 3, son también grandes momentos. Aunque quizá mi parte favorita sea cuando Antonio Arias de Lagartija Nick habla sobre la grabación del Omega (uno de los mejores discos nunca grabados en España) y su relación con el gran Enrique Morente: "Todo lo que aprendí del rock me lo enseñó un flamenco: ése es mi resumen de los 90".
Resulta una lectura muy amena, aunque uno se pregunta si tendrá más público aparte de los que ya en su día prestábamos algo de atención a aquellos grupos y empezamos a leer en modo nostálgico. Para un lector casual que llegue sin saber nada o, como mucho, habiendo oído algo de gente que aún sigue ahí al pie del cañón y con cierto éxito, como Los Planetas o Dover, semejante orgía de nombres y referencias hoy mayoritariamente olvidadas puede resultar excesiva. En cualquier caso, se aprende mucho y siempre se pueden descubrir (o redescubrir) cosas.
LECTÓMETRO: 3/5 mcneills


BOLA EXTRA: En su día ya publiqué por aquí esta colección de temas de la escena indie nacional de los 90 para escuchar en Spotify. Parece apropiado recuperarla ahora.

39

39 años ya. Me estoy haciendo demasiado viejo para esto...

Malditos y divinos

El otro día alguien me preguntó que cuál era la serie de comics a la que más enganchado estoy últimamente. Después de pensar un poco, llegué a la conclusión de que era The Wicked + The Divine, de Kieron Gillen y Jamie McKelvie. Una serie de la que ya hablé hace tiempo en otro blog, pero de la que hasta ahora no había dicho nada por aquí. Algo que me siento obligado a rectificar.

Cada 90 años, doce dioses se reencarnan en los cuerpos de doce jóvenes, que reciben sus poderes divinos durante dos años, pasados los cuales inevitablemente mueren. En el año 2014 los elegidos se comportan como estrellas del pop, congregando numerosos seguidores en eventos similares a conciertos, recitales o ‘happenings’, siendo adorados por sus fans, concediendo entrevistas y saboreando los beneficios de la fama, sin demasiada preocupación por las personas que les rodean, con el egoísmo de unos seres que, por su naturaleza divina, se consideran por encima del bien y del mal.
Laura es una joven fan y su mayor deseo sería ser uno de ellos. Tras desmayarse en uno de sus eventos es abordada por Lucifer (una de estas divinidades reencarnadas), que le ofrece conocer a su ídolo en el ‘backstage’. Lo que parece una simple maniobra para seducir a una groupie acabará, sin embargo, con Laura siendo testigo de un crimen que todo el mundo atribuye a Lucifer pero que ésta afirma no haber cometido. Lucifer entonces promete a Laura que le otorgará poderes si le ayuda, y la joven tratará de encontrar al verdadero responsable entre el resto de los dioses.

El punto de partida es, como puede verse, bastante complejo. A partir de ahí, Gillen y McKelvie, que venían de tener éxito con Young Avengers, evitan una posible deriva hacia la acción superheróica y se dedican a utilizar una investigación como medio para la exploración psicológica de una complicada y extensa galería de personajes. Pero esto no convierte el tebeo en algo aburrido ni mucho menos; por el contrario, consigue que cuando llegan los giros inesperados que cierran los diferentes arcos argumentales provoquen en el lector una reacción mucho mayor. El ritmo puede ser lento, pero al final el resultado es impactante.
Quizá por ello, por ese ritmo pausado de presentación de personajes y construcción progresiva de la historia, la serie ha ido creciendo sin pausa desde la buena serie original e interesante de los primeros números a una obra mucho mayor. Los autores saben manejar los tiempos y cierran cada número con alguna sorpresa, pero es a la hora de cerrar sus arcos argumentales cuando dejan claro lo medidos que tienen sus pasos y lo clara que tienen su planificación. El primer arco argumental se cerraba en el número 5 con un tremendo shock; el segundo se cerraba en el 11 con un volantazo tal que, si lo del 6 había sido una bomba, esto era la destrucción total del planeta por la Estrella de la Muerte. Y no paran. El tercer acto, del que llevamos dos números, está siendo dibujado por otros autores a razón de uno diferente cada número, pero eso no impide que haya números tan geniales como el 13, dedicado a una diosa a la que no se había visto hasta ahora, no demasiado apreciada por los fans, y de la que a lo largo de los números habíamos oído hablar como "la jodida Tara"; a partir de ahora se nos helará la sonrisa cada vez que recordemos que a nosostros también se nos había contagiado el desprecio, a modo de chiste recurrente, antes siquiera de conocerla.
En suma, una serie estupenda y que merece la pena, y que al parecer llegará a España el año que viene.

Debo reconocer que yo cogí con muchas ganas The Wicked + The Divine cuando empezó. Yo no soy lector habitual de superhéroes, así que no tenía ni idea de lo que los autores podían haber hecho en Young Avengers, pero sí era fan absoluto de Phonogram, la otra serie que Gillen y McKelvie habían hecho para Image hace años. De modo que cuando me enteré de que estaban haciendo un nuevo proyecto personal, estuve más que dispuesto a seguirlo desde el principio.
Reconozco que Phonogram no es una obra para todo el mundo. Es una serie centrada en magos fonománticos que utilizan la música para hacer magia. Su primer volumen (2006-07) fue una odisea introspectiva en que el protagonista se veía obligado a investigar quién había asesinado el espíritu del Britpop, decorada con una maravillosa galería de portadas parodiando los discos más míticos de aquel movimiento; más un repaso emocional de aquella época que una aventura al uso, a mí que fui bastante britpopero en su día me enganchó totalmente (además de descubrirme algún grupo que se me escapó en su día y tener el buen gusto de detestar a los putos Kula Shaker). Su segundo volumen (2008-10) era en cambio una colección de historias independientes que a veces se cruzaban al estar todas situadas en el mismo momento y lugar; casi un experimento creativo al estilo del cómic indie. La serie no fue un éxito, por lo que dejó de publicarse, pero se ha convertido en objeto de culto para un buen grupo de seguidores (sí, yo también), y de la estima que sus creadores tienen por ella dice mucho que Gillen y McKelvie llevan desde 2012 anunciando que preparaban un tercer volumen. Si bien otros compromisos han retrasado su aparición, ahora han aprovechado su momento de mayor éxito para publicarlo (por lo que McKelvie está ausente en el tercer acto de The Wicked + The Divine, aunque sigue siendo su criatura y aún se encarga de las portadas). De momento sólo ha aparecido el primero de los seis números de este tercer volumen, centrado en un personaje al que ya habíamos visto como secundario en anteriores volúmenes. Yo diría que promete, pero también es verdad que como fan no soy muy neutral.

Esto no estaba previsto: caras B que han hecho historia (parte 4 de 4)

Llegamos al último capítulo de este extenso dossier sobre caras B que lograron triunfar pese a su condición de complementos, con la complicada misión de condensar en esta entrega las cuatro últimas décadas de música. Habría sido imposible de haber seguido con el ritmo de sorpresas de los años 60 y 70, pero a partir de los 80 la escena cambia mucho. Las radiofórmulas se hacen más estrictas con lo que ponen en antena y los DJs pierden capacidad de elección de lo que emiten, cada vez más controlado por los intereses económicos, por lo que los éxitos masivos inesperados se hacen cada vez más escasos (de hecho apenas hay alguno en desde el inicio del siglo XXI). El mismo formato de single ha entrado en decadencia, pese a su adopción entusiasta por las compañías independientes las grandes han preferido desde los 80 relegarlos a promoción de los LPs a causa de su cada vez menor rentabilidad. El formato CD traería un repunte de popularidad que en muchos casos los convirtió incluso en EPs a partir de los 90, pero la era digital y las descargas (legales e ilegales), con su acceso directo a las canciones deseadas de cualquier disco, no le ha sentado bien a los singles, predominando ahora lanzamientos digitales de una canción sin cara B. En cualquier caso, en esta última entrega vamos a estar repletos de nombres míticos. Vamos a ello...

WE WILL ROCK YOU
(QUEEN, 1977)

Aunque la biografía oficial del grupo ha tratado de retconear el single como una "doble cara A", lo cierto es que la canción apareció originalmente como cara B de "We are the champions". Compuesta por Brian May en un intento de capturar el feeling de una multitud cantando unida a capella, se hizo popular tras el lanzamiento del LP News of the world, en que aparecían ambas canciones seguidas, lo que permitió que muchas emisoras de radio, especialmente en América, las emitieran juntas como si fuera una sola canción, haciéndolas tremendamente populares. El propio grupo acabaría tocando ambas canciones de este modo para cerrar sus conciertos. Hoy es una de sus más célebres composiciones y ha dado nombre a un musical basado en la obra del grupo.

I WILL SURVIVE
(GLORIA GAYNOR, 1978)

Quizá por estar destinada originalmente a la cara B de "Substitute", una versión de los Righteous Brothers, la canción carecía de los excesos de producción que tan habituales eran en la música disco de la época: así, no tiene efectos ni overdubs, ni se aumentó la velocidad del tema después de la grabación, y ni siquiera se utilizaron más voces de acompañamiento. Pero este sonido limpio funcionaba estupendamente con la crudeza de los sentimientos que expresaba la canción. Desde el primer momento los DJs supieron apreciar sus virtudes y la popularizaron, convirtiéndola en un éxito arrollador, número uno en todo el mundo, ganadora del Grammy a la Mejor Canción Disco en 1980, el único año en que existió dicha categoría, y clásico ineludible y quizá cima de la música disco. ¡Nada mal para una cara B!

GOING UNDERGROUND
(THE JAM, 1980)

Todo estaba previsto para que "Dreams of children" fuera el single, y así había sido anunciado en principio, pero un error a la hora de fabricar los discos hizo que se etiquetase la cara B como A. La discográfica trató de arreglarlo promocionando el single como "doble cara A", pero los DJs se decantaron de manera casi unánime por la canción que en principio estaba destinada al segundo plano. Y el público respondió de tal manera que el single entró directamente a lo más alto de las listas, proporcionándole a los Jam el primer número uno de su carrera.

THE MODEL
(KRAFTWERK, 1981)

El mítico grupo alemán ya había lanzado "Das model" como single en 1978, logrando incluso un moderado éxito en América. Entonces, en 1981, y a falta de otra cosa que incluir como cara B de su nuevo single "Computer love", decidieron regrabar la canción en inglés, quizá pensando en darse a conocer algo más en el mercado británico, que en los últimos años se les resistía. Pero esta maniobra tuvo demasiado éxito. La versión en inglés conectó inmediatamente con los nuevos románticos y se hizo muy popular en las emisoras de radio y clubes británicos. Viendo la oportunidad, la discográfica decidió entonces promocionar el single como "doble cara A". Al parecer al grupo no le hizo demasiada gracia, pero los resultados fueron espectaculares: fueron número uno en las listas británicas y en media Europa (especialmente allí donde su versión original en alemán había pasado desapercibida). De rebote, su LP The Man-Machine también se instaló en los puestos más altos de las listas tres años después de su aparición, eclipsando bastante a su nuevo trabajo.

BLIND WILLIE McTELL
(BOB DYLAN, 1983)

La mejor canción que ha hecho Dylan en los últimos cuarenta años quizá no debería estar en esta lista porque el genio de Minnesota ni siquiera la relegó a la cara B de un single: directamente decidió no editarla. Por fortuna, pronto comenzó a circular entre los fans una grabación pirata, haciéndose muy popular. En principio Dylan no estaba demasiado satisfecho con la difusión de un tema que él consideraba inacabado, pero finalmente tuvo que rendirse a la evidencia de que era un éxito. Fue publicada oficialmente por vez primera en una colección de rarezas de 1991 y, después de ver la buena acogida que tenía cuando The Band la interpretaban en sus conciertos, él mismo la incluyó en su setlist. Desde entonces no ha faltado en sus recopilaciones de éxitos.

HOW SOON IS NOW?
(THE SMITHS, 1984)

Uno de los temas más experimentales de Johnny Marr, nacido como reacción contra los que les acusaban de ser revivalistas de los grupos de los 60. No era una canción demasiado representativa del estilo de los Smiths y por ello la discográfica rechazó editarla como single y la relegó a la cara B de la versión de 12" de "William, it was really nothing". Pero pronto los DJs de los programas nocturnos de las radios inglesas la tomaron entre sus favoritas, y la canción se hizo muy popular en el circuito de clubs. Posteriormente fue lanzada como cara A, pero no vendió lo esperado, probablemente porque ya había vendido bastante como cara B. Aun así en aquel momento se convirtió en su tema más popular y dio a conocer a los Smiths en América. Curiosamente, la segunda cara B más conocida de los Smiths, "Please please please let me get what I want", también había aparecido como cara B de "William, it was really nothing", en la versión de 7". Hoy ambas caras B son más recordadas que la canción principal.

INTO THE GROOVE
(MADONNA, 1985)

En principio Madonna la estaba escribiendo para otra artista, pero finalmente decidió grabarla ella pensando que encajaría bien en la banda sonora de Buscando a Susan desesperadamente. Sin embargo la canción no fue incluída en el álbum de la banda sonora. La idea inicial era lanzarla como single, pero coincidía en el tiempo con el lanzamiento ya programado de "Angel", de modo que, para no hacer competir entre sí dos canciones de la misma artista en las listas, en América se relegó "Into the groove" a la cara B. La canción se haría rápidamente popular en los clubes y en la radio y acabaría eclipsando a su teórica cara A. Unos meses después sí se lanzaría como single en el resto del mundo, donde se convertiría en el mayor éxito de Madonna hasta el momento. Posteriormente sería añadida como bonus en las reediciones de Like a virgin y aparecería, en su versión original o en su remezcla discotequera, en las posteriores recopilaciones de éxitos de la artista.

PUSH IT
(SALT'N'PEPA, 1987)

Salt'n'Pepa eran uno de los primeros números totalmente femeninos del hip hop, y habían conseguido algunos éxitos moderados con sus primeros singles. El tercero de ellos fue "Tramp", editado en 12", en cuya cara B las artistas incluyeron una canción que habían descartado de su inclusión en su primer LP. El tema en cuestión no llamó demasiado la atención hasta que cayó en manos de un DJ de San Francisco llamado Cameron Paul, que les hizo un remix que ellas incluyeron como cara B de la versión de 7" del single. Esta remezcla pronto se ganó el favor de los DJs del país y fue ganando popularidad hasta el punto de que hubo de ser lanzado como single e incluido a toda prisa en una reedición de su LP. La canción fue el primer hit del grupo, alcanzando el top-20 de las listas en América, y funcionando incluso aún mejor en el resto del mundo, donde llegaron al segundo puesto de las listas británicas y conquistaron el número uno en países como Holanda o Bélgica. Tanto el single como el álbum alcanzaron el disco de platino, impulsando una carrera en la que mantendrían su éxito en la década siguiente.

FOOLS GOLD
(THE STONE ROSES, 1989)

La canción fue grabada para ser la cara B de "What the world is waiting for": la versión completa de casi diez minutos en el single de 12" y la versión editada de cuatro minutos en el de 7". Sin embargo, en el último momento, cuando el encargado de promoción de la discográfica la escuchó, quedó convencido de que era ésta la canción que debería radiarse. El grupo no estaba demasiado convencido, pero acabó aceptando el compromiso de lanzarlo como "doble cara A". La canción se convirtió en himno oficioso del sonido Madchester y fue el mayor éxito del grupo hasta entonces, alcanzando el top-5 de las listas. Una pena que el éxito hiriera casi mortalmente la carrera del grupo. Al año siguiente, y tras haber editado un nuevo single, diferencias económicas les llevarían a iniciar un largo enfrentamiento legal con su discográfica, y no volverían a publicar nada hasta finales de 1994; para entonces la escena de Madchester hacía mucho que se había acabado y, aunque pudieron haberse integrado en el britpop, tensiones internas acabaron con el grupo poco después.

ICE, ICE, BABY
(VANILLA ICE, 1990)

"Play that funky music" era un single que parecía destinado al olvido... hasta que los DJs de clubes y radios empezaron a pinchar la cara B, obteniendo una respuesta inesperada. Construída casi únicamente sobre un sample no acreditado y nada disfrazado de la base rítmica del "Under pressure" de Queen y Bowie, la canción inició un fulgurante ascenso en las listas de ventas hasta alcanzar el número uno, algo que hasta entonces no había logrado ningún disco de hip hop. Pero para lograrlo Vanilla Ice cedió a las presiones de su discográfica y suavizó su imagen para llegar a un público masivo. Salió con Madonna, hizo cine y, por el camino, perdió el respeto de casi toda la escena del hip hop. Nunca lograría acercarse de nuevo a esas cotas de éxito, y estuvo cerca de acabar como un juguete roto (drogas e intento de suicidio incluidos) antes de cambiar de vida, volver a grabar de forma independiente y empezar poco a poco a recuperar la credibilidad perdida. Sigue tocando su gran éxito en sus conciertos.

THE MASTERPLAN
(OASIS, 1995)

Los Oasis de los primeros tiempos eran una máquina de crear canciones y sus singles arrasaban por la gran cantidad de excelentes caras B que en ellos incluían, pero probablemente ésta sea la mejor. En este caso no puede decirse que eclipsase el éxito de su cara A, porque "Wonderwall" fue el mayor éxito de la carrera de los mancunianos, pero cualquier fan del grupo sabe que Noel Gallagher lleva veinte años lamentándose de su estupidez por relegar a la cara B de un single la que considera una de las mejores canciones que ha escrito nunca, y más teniendo en cuenta que en este caso fue decisión suya, mientras que el jefe de su discográfica le decía que era demasiado buena para ser una mera cara B. Con el tiempo logró mantenerse en el setlist de la banda durante años, dio nombre a su recopilación de rarezas e incluso fue utilizada como tema promocional de su recopilación de grandes éxitos.

THE BEGINNING IS THE END IS THE BEGINNING
(THE SMASHING PUMPKINS, 1997)

Por si había alguna duda de que los éxitos inesperados todavía pueden producirse en la época de los lanzamientos digitales, aquí tenemos uno de los ejemplos más recientes. En 1997 The Smashing Pumpkins graban "The end is the beginning is the end" para la película Batman & Robin. La canción, que marcaba un giro del grupo hacia sonidos más electrónicos, fue bien recibida por la crítica e incluso ganó un Grammy, pero, aunque funcionó bien a nivel mundial (llegó incluso al top-10 en las listas británicas) fue un tropiezo comercial en América, ayudado por el fiasco de la película que promocionaba, por lo que el propio grupo pareció olvidarse de ella hasta el punto de no incluirla años después en su recopilación de éxitos. El single tenía como complemento otras tres versiones de la canción, dos instrumentales (una electrónica y otra de guitarras) y una versión más lenta y con otra letra, "The beginning is the end is the beginning", que fue incluida también en el álbum de la banda sonora y que pasó totalmente desapercibida... hasta que en 2008, once años después de su lanzamiento, fue utilizada para uno de los primeros trailers de la película Watchmen y se hizo súbitamente popular, entrando en las listas de las canciones más descargadas y obligando al grupo a incluirla en su setlist. La canción, por cierto, no sería incluida ni en la película ni en la banda sonora de Watchmen.

LAST KISS
(PEARL JAM, 1998)

Pearl Jam acostumbraban a hacer grabaciones exclusivas como regalo para su club de fans, y en 1998 grabaron un single navideño con dos versiones de viejas canciones: "Soldier of love" de Arthur Alexander, y este viejo clásico de Wayne Cochran que los de Seattle grabaron rápidamente en una prueba de sonido antes de un concierto. Sin embargo el tema caló entre sus seguidores y empezó a sonar en la radio, de manera que, a petición popular, fue editado como single unos meses después, en un lanzamiento benéfico para recaudar fondos de ayuda a los refugiados de la Guerra de Kososvo. De manera sorprendente la canción se convirtió en el single de mayor éxito de la carrera de Pearl Jam. Se convirtió en habitual de sus conciertos y ha sido posteriormente incluida en las recopilaciones de éxitos de la banda.

Y esto ha sido todo. Por lo apuntado anteriormente, parece que la época de las caras B ya ha pasado, pero ahí queda esta impresionante colección de canciones como legado de su importancia. ¡Espero que lo hayáis disfrutado!